Çağdaş sanatta yeni teknolojiler - elbette 395.000 ruble. British Higher School of Design'dan, 1 yıllık eğitim, Tarih: 29 Kasım 2023.

Medya sanatı (yeni medya sanatı, zamana dayalı sanat), sanatçıların iletişim biçimlerini ve modern teknolojileri kullandıkları ve eleştirel olarak kavradıkları çeşitli pratiklerin genel adıdır. Medya sanatı veya medya sanatı, video sanatını, bilim sanatını, deneysel sinemayı, ses sanatını, dijital sanatını içerir. ve etkileşimli sanat, bilgisayar animasyonu, robotik kurulumlar, dijital topluluklar ve blockchain ve diğerleri formlar.

Yeni medyayı eskisinden ayıran şey, dijital bileşenin varlığı, sanatçının interneti doğal yaşam alanı olarak kullanmasıdır. Ancak medya sanatında çoğu zaman sanatsal bir fikri ifade etmek adına dijital ve analog karıştırılır.

Medya ve teknoloji dünya kültürü için ne anlama geliyor? Bilimsel düşünme, sanatçıların dünya görüşlerini izleyicilerle paylaşmalarına, onları birleştirmelerine ve birleştirmelerine nasıl yardımcı olur?

Bu program, Rusya'da bir girişi birleştiren ilk eğitim programlarından biridir. çağdaş sanat, modern teknolojiler ve profesyonel araçlarla çalışma becerileri uygulama.

Program, çağdaş sanat ve felsefe bağlamında medya sanatının tarihi ve teorisine odaklanmaktadır. Görsel-işitsel sanatın tüm alanları da dikkate alınacaktır: görsel kültür ve modern sanatın tarihi, video sanatı, İnternet aktivizmi, deneysel sinema, bilim sanatı, AR ve VR, sürükleyici ve oyun ortamları, ses teorisi, üretken kurulumlar, yerel medya.

Mezunlar, modern kültürün trendlerinde özgürce gezinebilecek ve fikirlerini formda uygulayabilecektir. güncel teknolojilerin bir cephaneliğini kullanan ve en önemlisi düşünmek için yüksek kaliteli sanat eserleri vizyon sahibi.

Programın küratörü Anna Buali: “Yeni veya eski medya, sanatçının izleyiciyle temas kurmak için kullandığı araçlardır. İyi medya kaybolma eğilimindedir; arayüzü fark etmeyiz, video görüntüsüne dalarız, teknolojiyi sezgisel olarak kullanırız. Ancak gerçekte medya ortamı muazzam bir kritik potansiyele sahiptir. Sanatçıların teknolojiyi dikkatle incelemeleri, bilimsel aygıtları yeniden düşünmeleri ve bizi gerçekte neyden yapıldığını görmeye zorlamaları gerekiyor. Post-dijital gerçeklik nedir, onu kim kontrol eder ve üretme ve algılama yeteneğini nasıl etkiler? sanat".

PROGRAM KİMLERE YÖNELİKTİR?

- teknolojiye ilgi duyan, sanat ortamına entegre olmak ve modern sanatın tarihi hakkında sistematik bilgi edinmek isteyen sanatçılarla çalışmak;
 - dijital içeriğin oluşturulmasında yer alan uzmanlar (video, hareketli tasarım, animasyon, 3D görüntüler, UX tasarımı, ticari fotoğrafçılar). Program, bunun için gerekli bilgi ve araçları alarak, ticari siparişlerden yaratıcı kendini ifade etme pratiğine geçmelerine olanak tanıyacak, özellikle, dünya görsel kültüründe gezinme yeteneği, sanatsal çevreyle bağlantılar, araçsal değil, dijital veya özgür bir yaratıcı süreç deneyimi çevrimdışı;
- Kendilerini arayan ve kendilerini modern sanatçılar olarak gerçekleştirmek isteyen yaratıcı uzmanlık öğrencileri veya mezunları. Program, yaratıcı üretimin ve tarihin yöntemleri, yolları ve araçları konusunda onlara yardımcı olacak çağdaş sanat ve artık yeni medya kullanılarak hangi sanatsal ifade biçimlerinin mümkün olduğu ve teknolojiler.

PROGRAM İÇERMEKTEDİR

- medya eleştirmenleri, filozoflar, antropologlar, küratörler tarafından yürütülen okuma gruplarının konferansları ve seminerleri şeklindeki teorik disiplinler;
- pratik disiplinler: sanatçı güncel sanatçılarla, programcılarla ve araştırmacılarla konuşuyor; pratik görevler; sergilere ve laboratuvarlara ortak ziyaretler; diğer uzmanlık alanlarındaki MSSI öğrencileriyle etkileşim / genel dersler;
- dijital çizim, modelleme, programlama ve diğerlerini kullanarak dijital ve çevrimdışı sanatsal uygulamalar dijital yöntemler: kendi sanat eserlerinizi yaratmak, küratöryel projeler, disiplinlerarası grupları bir araya getirmek, mezuniyet töreni yaratmak proje;
- kişisel gelişim araçlarına ayrılmış bir disiplin bloğu: araştırma çalışması yürütmenin temellerini incelemek, kendini sunmak, birinin eserlerinin yasal olarak korunmasının temelleri vb.

Eğitimin sonunda öğrenciler kendi çalışmalarından oluşan bir sergi açacaklar.

Diplomanın mevcudiyetine bağlı olarak, eğitimin tamamlanmasının ardından öğrenciye mesleki yeniden eğitim diploması veya sertifika verilir.