Alejandro Gonzalez Iñárritu'nun ustaca özeleştirisi olan "Bardo"yu neden izleyelim?
Miscellanea / / April 05, 2023
Otobiyografik kaset açık sözlülüğüyle etkiliyor, görselliğiyle şok ediyor ve hatta bir şekilde güldürmeyi bile başarıyor.
Alejandro González Iñárritu'nun yeni filmi Bardo, 16 Aralık'ta Netflix'te gösterime girdi.
Filmin tam adı "Bardo. Bir avuç gerçeğin sahte bir tarihçesi. Bilmeyenler için, Iñárritu'nun tek vuruşta çektiği ünlü "Birdman"ına "Birdman veya Cehaletin Beklenmedik Onuru" adı verildi.
Ancak Alejandro González Iñárritu yalnızca uzun başlıkları değil, aynı zamanda zor görevleri de sever. 2015 ve 2016 yıllarında yönetmenlik dalında iki Oscar kazandıktan sonra ara verdi. Şimdi Iñárritu, anavatanıyla ve kendisiyle zor bir ilişkisi olan sanatçının ne düşündüğünü göstermeye karar verdi.
Iñárritu senaryoyu Beauty, Birdman ve The Revenant filmlerinde çalışan Nicolás Giacobone ile birlikte yazdı. Operatörün yerini Darius Khonji ("Yedi", "Genç Ölmek İçin Çok Yaşlı") aldı. Müzik Bryce Desner ("The Revenant", "The Two Popes") tarafından bestelendi.
Ana rolü Daniel Jimenez Cacho ("Hafıza") oynadı.
Silverio, uzun yıllar Amerika Birleşik Devletleri'nde yaşamış Meksikalı bir gazetecidir. Ünlüdür, sevilir ve tanınmanın zirvesi Alithiya Gazetecilik Etiği Ödülü'dür. Amerikan Gazeteciler Birliği'nin prestijli ödülünü takdim töreninden kısa bir süre önce Silverio, uzun yıllardan sonra ilk kez Meksika'ya gelir. Akrabaları, eski dostları ile tanışır, eşi ve çocuklarıyla konuşur ve kim olduğunu, ne istediğini anlamaya çalışır.
Kahramanın biyografisi neredeyse tamamen örtüşüyor biyografi yönetmen ve filmin çekimleri için Iñárritu bu yüzyılda ilk kez Meksika'ya döndü.
Sürrealizm kare
"Bardo" nun konusu son derece şartlıdır. Rüyalar ve gerçeklik ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır, kahramanın fantezileri genellikle gördüklerinin üzerine bindirilir. Silverio, Meksika-Amerika Savaşı'ndan bir savaş hayal ediyorsa, ekranda hemen yanında üniformalı askerler belirir.
Olayların kronolojisi de bozuldu - daha doğrusu, basitçe yok.
Bardo, sahnelerin bazen birbirini takip ettiği, bazen de yeni bir serapla koptuğu devasa bir tuval. belgeseller, kahraman tarafından alınan, anlatıyı düzenli olarak kırar. Bulmaca finalden sonra oluşturulur, ancak şu anda artık gerekli değildir.
Kesinlikle filmin her sahnesi, ekranda olup bitenlerin hiç de göründüğü gibi olmadığını ima ediyor. Bu nedenle, en başta uykulu bir kahramanın arka planında çalışan TV, Amazon'un Meksika eyaletlerinden birini satın alacağını bildirir.
Ve ana karakter bazen ağzını açmayı unutarak konuşur - bu, bazı muhatapları çok çileden çıkarır.
Yine inanılmaz güzellik
Gerçeküstü dünya, yalnızca mantıksız yapı nedeniyle değil, aynı zamanda şaşırtıcı görsel menzil. Tek çekimde çok sayıda sahne çekilirken, kameraman bunu birkaç dakika içinde değiştirebilir. sadece değişen resim nedeniyle gerçeklikle bağlantının kaybolduğu açıların sayısı, neden olur baş dönmesi.
Iñárritu sonsuz fantezi uçuşları sergiliyor ve sanat ekibi ve görüntü yönetmeni Darius Khonji inanılmaz sahneler yaratıyor - bu, küçük bir kusurun bile tüm ihtişamı mahvedebileceği bir durumdur.
Bencillik ve kendini ifşa etme
Meksika'da Silverio, eski meslektaşı olan bir TV sunucusuyla röportaj yapmaya gelir. Doğru, soruları yanıtlamak yerine şaka kılığında suçlamaları dinliyor. Böylece, Fransa'da Sanat ve Edebiyat Düzeni'nin yıldızı ve Komutanı olan eski araba yıkama ve reklam yapımcısının şimdi marjinallerin ve yoksulların sesi gibi davrandığını öğreniyoruz. "Yıllarca kapitalizm için reklamlar çektiniz ve birdenbire yaratmaya mı başladınız?" - ev sahibi bu soruyu kendisine sorduğu açık olmasına rağmen sorar Iñárritu.
Kahraman, kimsenin onu anlamamasından utanır, ancak kendisi de kendini anlayamaz. Ama ona öyle geliyor ki, sıradan Meksikalıların nasıl yaşadığını tam olarak biliyor (sonuçta onlar basit). Bu konuda spekülasyon yapmaya yönelik herhangi bir girişim, Silverio'yu çıkmaza sokar. Kendini bir entelektüel olarak görüyor, ancak bir sonraki konuyu anlayamamak, kendinden şüphe duymasına neden oluyor.
Iñárritu kendisiyle, biyografisiyle ve filmografisiyle alay eder ve ardından kendini savunmaya başlar. Sonra yine kendine saldırır ve bundan mahrum kalınca "Bardo" filmini azarlamaya başlar. Evet, bu resimde kahraman azarlayabilir önceki sahne
Tüm dünya ile savaş
Sanatçının yaşadığı uçuşlar, karmaşık figürler ve sürekli bir gerçeklik kaybı duygusu, kaçınılmaz olarak Federico Fellini ve onun "8 1/2" ile karşılaştırılmasına yol açar. Yine de büyük bir fark var: Fellini kendisiyle, yaratıcılıkla ve endüstriyle uğraşırken, Iñárritu bildiği her şeye meydan okuyor. Meksika'yı öyle bir şekilde azarlaması gerekiyor ki onu sevsin, kendi büyüklüğüne inanacak kadar kendini ifşa etsin.
Amerikalılardan ödül alan bir Meksikalı utanıyor. Evde herkes onun ya dalkavuklukla ya da ulusal azınlıkların temsilcisi olarak başarıya ulaştığından emin. Bu tür retorik kötülük Silverio ve Meksika'dan ve Meksikalılardan nefret ettiği ortaya çıkıyor.
Ana karakter, anavatan ona kendini gerçekleştirme fırsatı vermediği için kırılır. Hala eski tanıdıklara, politikacılara ve tarihe kızgın: fetihçi Hernan Cortes'in seferini kafasında kaydırmaya ve hatta onunla tartışmaya hazır. Ancak birkaç dakika sonra Silverio, Meksika'nın gezegendeki en harika yer olduğunu ve yerlilerin muhteşem olduğunu açıklamaya hazır.
Silverio, tüm dünyayla tartışmaya hazırdır, ancak iddialarını ifade etmek için her zaman yeterli sözü yoktur. Ardından duyguları açıklamak için tuhaf görüntülerin zamanı gelir. Ama en garip şey, kesinlikle herhangi bir çatışmanın aşkla bitmesi ve Benimseme - kana susamış Cortes veya kıskanç arkadaşları bile onlardan nefret edemeyecek kadar önemli insanlar haline gelir.
bir çocuğun kaybı
Bir çocuğun ölümünü kabullenme teması film boyunca işliyor. Bu sadece resmin en duygusal kısmı değil, aynı zamanda en kişisel kısmı: yönetmenin oğlu ölü bebeklikte. Silverio, iki günden daha az yaşamış, ancak bunu yapamayan Mateo'yu "bırakın" tavsiyelerini düzenli olarak herkesten duyar. Bunun ne anlama geldiğini anlamıyor. Sonsuz kendi kendini kazma ve geçmişinizi anlama çabaları acıyı şiddetlendirir ve size trajediyi sürekli olarak yeniden hissettirir.
Şaşırtıcı bir şekilde, bazı sahnelerde oğulla ilgili absürt bir mizahla karşılaşılır - örneğin, filmin en başında kadın doğum uzmanı, kahramanın karısına "çocuk burayı sevmiyor" der ve ardından bebeği geri verir. rahim. Ancak duygusal içeriği ne olursa olsun, Mateo ile ilgili tüm sahneler, hem gözyaşlarının hem de kahkahaların arasından sızan çılgın bir umutsuzluk ve inanılmaz sıcak bir hüzünle doyurulur.
Organik Aktörler
Tüm filmde Iñárritu'nun kendini memnun etmek için yaptığı tek bir unsur var gibi görünüyor. Daniel Jimenez Cacho, yönetmenin olmayı hayal ettiği gibi çok karizmatik bir karakteri canlandırmayı başardı.
Yürüyüş, konuşma tarzı, dans, kahkaha - Kacho parlar ve kahramanının tüm duygu paletini gösterir, hikayenin sürekli olarak trajedi ve komedi arasında ve karakterin ironi ile komedi arasında gidip gelmesine izin verir. üzüntü.
Kahramanın tüm ailesi seviyeye tekabül ediyor, sonunda o kadar organik görünüyorlar ki, onlarla empati kurmamak imkansız.
Kenardaki diyaloglar
"Bardo" sizi ne zaman güldürmek istese, bunu başarıyor - tek kelimeyle mükemmel diyaloglar ve şakalar var. Birçoğu var, farklılar ve genellikle filmin en üzücü bölümleriyle sınırlanıyorlar. Ve aynı zamanda, zamanlama mükemmel bir şekilde korunur - çok uzun olan tek bir diyalog yoktur.
Belki de monologlar çok daha karmaşıktır. Çoğu, pathos'u ve bu pathos'un teşhirini birleştirir. Çelişkili ama bunu bir sorun olarak göremeyecek kadar insani çıkıyor. Kahraman, bir gencin koluna dövme yapabileceği "anlamlı" ifadesini söyler söylemez, hemen onu çürütür. Birkaç cümle daha - ve birdenbire sözlerin o kadar da aptalca olmadığı ortaya çıktı - pekala, karakter haklı!
İlginç bir şekilde, tüm küçük karakterlerden yalnızca biri Silverio'dan asla şüphe duymaz - karısı. Çocuklar bile babalarını mesihçi ya da aşırı koruma. Ama karısı kocasıyla sadece dalga geçer, onun işine asla dokunmaz. Bu bir tesadüf olabilir, ancak görmezden gelinemeyecek kadar güzel çıkıyor.
"Bardo. A False Chronicle of a Fistful of Truth”, bir bireyin, Alejandro González Iñárritu'nun iç dünyasını ortaya koyuyor ve bu iddialı girişimi absürtlük ve kendi kendini ironi yardımıyla hemen ortaya koyuyor. Belki de Iñarritu'nun başka hiçbir şekilde değinemeyeceği konular hakkında konuşmasını sağlayan mizahtır.
Sonuç, başkalarını kendinden daha çok anlayan garip bir insanın hayal dünyasına unutulmaz ve dokunaklı bir yolculuğudur.
Ayrıca oku🧐
- "Banshee of Inisherina" - Colin Farrell ve Brendan Gleeson ile melankolik bir şaheser
- "Kurtuluş". Will Smith'in Köle Gerilimi Neden Sıkıcıydı?
- Faşist İtalya, İsa'ya imalar ve inanılmaz güzellik. Pinokyo Guillermo del Toro mükemmel çıktı