"Deniz Feneri" sizi çılgına çevirecek minimalist bir film

Sakallı Willem Dafoe ve neredeyse tanınmaz hale gelen Robert Pattinson, siyah beyaz posterden vahşice bakıyor. Yönetmen Robert Eggers, neredeyse beş yıl sonra korku türünü yeniden canlandıran ikinci bir uzun metraj filmle geri döndü.

Zaten uzak olan 2015'te "Cadı»Resmi doğal ışıkta çekerek ve seyirciyi merak ettirerek dehşet içinde hala sanat evi için yer olduğunu gösterdi: Ekranda gerçek olan ne?

"Lighthouse" da, uzun metrajlı sinemada güçlenen ve ana rollerde iki harika oyuncuya sahip olan Eggers, daha da cüretkar bir hamle yapmaya karar verdi. Sanki ekranda bir mistisizm ve korku atmosferi yaratan bu minimal bileşenleri bulmaya karar vermiş gibiydi.

Sonuç olarak, "Deniz Feneri" kelimenin tam anlamıyla bir delilik durumuna giriyor, ancak ilk bakışta içinde hiçbir şey olmuyor.

Her şeyin atıldığı film. Arsa bile

Eski oduncu (Robert Pattison) deniz feneri bekçisi (Willem Dafoe) yardımcısı olarak iş bulur. Orta yaşlı patron, oldukça kötü bir karakterle ayırt edilir ve eşinin işin ana kısmına - lambayı kontrol ederek yaklaşmasına izin vermez.

Sadece bir meslektaşına yerleri süpürür, duvarları boyar ve diğer sıradan işler yapar. Yavaş yavaş kahramanlar iletişim kurmaya başlar, ancak sonra hayatlarını büyük ölçüde etkileyen bir fırtına olur.

Genel olarak, filmin konusu hakkında söylenebilecek her şey budur. Hikayenin ilk yarısındaki birkaç mistik an (ya da karakterlerin çılgın fantezileri), sadece kahramanların günlük yaşamını başlatır. Çoğu zaman sadece konuşuyorlar, sıradan aktiviteler yapıyorlar veya sarhoş oluyorlar. İsimleri bile neredeyse resmin ortasında geçiyor.

Ancak dinamiklerden kurtulan Eggers daha da ileri gitti. Oyuncu kadrosunu olabildiğince azalttı: Valeria Karaman'ın kısa görünümü dışında, Mayak'ta sadece iki oyuncu ve hatta o zaman çok özel bir şekilde oynadı.

Sonra yönetmen rengi kaldırarak filmi bir görünüm haline getirdi siyah ve beyaz sessiz resimler. Dahası, zıt karakter seçimi, doğal bir arka planın bile çizilmesini sağlar. Ve film müziği yerine, sürekli kasvetli ortam sesleri, genellikle bir deniz fenerinin uğultusuna dönüşüyor.

Aynı zamanda Eggers çerçeveyi küçültmeye başladı. "Mayak" çok eski bir formatta çekildi - 1.19: 1, yani resim modern filmlerin çoğundan çok daha dar görünüyor.

Bu, retrokino hissini daha da güçlendirir. Ve aynı zamanda, arka plandan rahatsız olmadan sadece kahramanları izlemenizi sağlar - sınırlı resim gereksiz hiçbir şey göstermez. Üstelik, alan kapaklar, kapılar veya koridorlarla daha da daraltılır. Bir süre sonra, izleyici, sürekli olarak köşeden karakterleri gözetleyen bir röntgenci gibi hissedecek.

Ve burada şu soru ortaya çıkabilir: bırakın bir atmosfer yaratmak şöyle dursun, filmde dikkat çekebilecek herhangi bir şey kaldı mı? Anlaşıldığı üzere, evet!

Oyuncular ve seyirciler için film testi

Eggers, tüm bu teknikleri iki ana amaç için kullanır. Önce izleyiciyi korkutmak istiyor. Ve ikincisi, kafa karıştırmak için. Ancak "Deniz Feneri" geleneksel anlamıyla neredeyse korku olarak adlandırılamaz. Ve bununla, bazı seyircilerin öfkesi kesinlikle ilişkilendirilecektir.

Benzer "anne!"Darren Aronofsky'ye bir zamanlar gişede korku filmi deniyordu ve Drive Refna bir savaşçı olarak görev yaptı. Sonuç olarak, pek çok kişi oturumları tatminsiz bıraktı, komik bir eğlence değil, ciddi bir drama aldı.

"Deniz Feneri" canavarları ve yüksek sesleri atlamamaktan korkar. Sevmek "GündönümüAynı Eggers'ın "Ari Astera" ya da "Cadı" sı, tam da delilik duygusuyla meşgul.

Ancak tam taahhüt gerektirir. Üstelik hem oyunculardan hem de garip bir şekilde izleyiciden.

Robert Pattinson söyledi Robert Pattinson'ın Korkunç 'Deniz Feneri' Vuruşu Çamur Yeme, Kendini İşeme Dâhilbu resmin setinde gerçekten sarhoş olduğunu, pislik yediğini ve pantolonuna işediğini ve sahnelerden birinde kasıtlı olarak kendi içinde gerçek kusmaya neden olmaya çalıştığını. Genelde çeşitli fizyolojik sesler açısından sadece "Man - Swiss Knife" "Mayak" ile yarışabilir (neyse ki Eggers'ın filmi bu konuda kaybeder).

Olanların yetersizliği siyah beyaz bir resimde bile hissediliyor. Hafif ve doğal görünen Dafoe'nun fonunda, Pattinson'un karakteri bazen çok acayip görünüyor, yine sessiz film karakterlerine benziyor. Burada korku, komediyle yan yana gidiyor. Yine de her iki kahraman da hayatta kalıyor.

Genellikle o kadar aptalca ve garip bir şekilde oynamıyorlar, burada sadece görüntüye tamamen alışmanız gerekiyor. Ve kısa süre sonra ekranda gerçekten aklını ve sarhoş asistanını kaybeden bir bakıcı var gibi görünüyor. İşte o zaman iletişimlerinde gerçek drama hissedilmeye başlar.

Karıştırma arzusuna gelince, burada yönetmen daha da kaba davranıyor. Komplonun herhangi bir bölümünü açıklamayı reddediyor. Mitolojiye, dine ve bir asır öncesinin resimlerine sayısız referans için, Lovecraft ve aynı "Cadı" gizli saf kaostur.

Daha önce bahsedilen "anne" bile! "Mayak" arka planına karşı daha net görünüyor. Burada izleyiciye sadece ne anlama geldiğine karar verme hakkı verilmez. Soru sormaya ve sonra da kendi kendine cevap vermeye zorlanır.

Sonuçta, kahramanlar sürekli birbirlerine yalan söylüyorlar. İsimleri ve biyografi detayları değişir. Sonra mistisizm başlar veya belki sadece alkolden kaynaklanan halüsinasyonlar. Daha sonra, zamanın geçişi hakkında şüpheler ortaya çıkıyor.

Ve bir noktada, her izleyici kaçınılmaz olarak, genel olarak gerçekleşen her şeyin bir takıntı olduğu sonucuna varacaktır.

Herhangi bir izleyici bu noktaları kendi başına açıklamalıdır. Ve cevaplara bağlı olarak, "Deniz Feneri" ni yapacak: bir korku filmi, drama, komedi veya felsefi benzetme.

Beğenmeyebileceğiniz bir film. Ve sorun değil

Ancak herhangi bir mitoloji veya din ancak ona inananlar varsa var olabilir. Bu nedenle, Eggers'in resmi yalnızca oyunun kurallarını kabul eden ve bu testi geçmeyi gönüllü olarak kabul edenler için işe yarayacaktır.

Şüpheciler onu boş biçimcilikle suçlayabilir. Hatta Eggers'in eleştirmenleri memnun etmek için çok uğraştığı, düşüncelerin yokluğunu anlaşılmaz alegorilerin ve ünlü aktörlerin arkasına sakladığı bile söylenebilir.

Ancak gerçekte izleyiciyi bu kadar memnun etmeye çalışmayan bir resim bulmak zordur. Yönetmen hiç de olumlu duygular uyandırmaya çalışmıyor, sadece gizli ve çok kasvetli bir dünyaya bakmayı teklif ediyor.

Ve izlerken, olay örgüsünü takip etmekten çok ekranda neler olup bittiğini hissetmeye çalışmak çok daha önemlidir.

Bu, tüm kir, sert rüzgar, uğultu ve delicesine sinir bozucu martılar için ihtiyacınız olan şey. İşte bu yüzden filmde pek çok gündelik şeyler var, rahatsız edici fizyoloji ve küfür.

İzleyicinin sık sık “köşeden” gözlemlediği hiçbir şey için değildir. Yavaş yavaş, ne olup bittiğini çözmesi gereken eylemin üçüncü tam teşekküllü katılımcısı olduğu anlaşılıyor. Şüpheciler tutarsızlıklar ararken, bu hikayeye inananlar gözlerini genişletecek ve ekrandaki her yeni tuhaflıktan biraz çılgınca bir gülümseme belirmeye başlayacak.

Ve finalde bir şey söylemek bile istemezsiniz, çok az tartışırsınız. Prometheus'tan Aziz Elmo'ya kadar tüm mitolojiyi yeniden okumak için nefes alın ve acele edin, bunun durumu bir şekilde açıklığa kavuşturacağını umarak ve fikrin yararsızlığını gizlice anlayın.

---

"Deniz Feneri" tartışılması zor filmlerden biridir. Onu mahvetmek bile imkansız çünkü önemli olan olay örgüsü değil. Ve yukarıda yazılan her şey hem resmin avantajlarına hem de dezavantajlarına atfedilebilir. Eggers'in filmi kabaca ekranlardan çıkıp ters vuruş yapar - ve hedefi vurur ya da darbe geçer, sadece izleyiciye bağlıdır.