12 şekillerde iç tasarım 600 yıllık

HomeAdvisor sitesiyle Tasarımcılar nasıl modaya bakmak için onlar gösterdi ilginç bir projeyi yarattı oturma odalarışimdiki zamana XV yüzyıldan - 600 yılı aşkın bir süredir önemli tasarım stilleri Made in.

Bazı yanlışlıklar ve varsayımlarla - Bu o yılların tasarım otantik örnekler olmadığını belirtmek gerekir, ve dikkate zamanın önemli trendleri alarak iç mekanları ile sıfırdan başlamış olduğunu.

Renaissance (1400 - 1600)

Sanat ve kültür hızla Avrupa'nın bütün yayılan Fransız Rönesans, çağında yeniden doğdu. Mimarlar tekrar ince ayrıntı ile kendinden ve ilham onlar özgürlük ve hümanizmin eğilimleri görev yaptı. geometri ve simetri ilave uyum Avrupa iç dikkat.

Dolap bir sarayda (saray) şeklinde yapılır - bu anda popüler bir eğilimdir. Kolonlar ve balkonlar uyum duygusunun arttırılması, binanın şekli çoğaltmak. katta Türk halı Rönesans döneminde Londra'da yaşayan Hans Holbein Genç, Alman ressam, bir resminde esinlenmiştir. Bu halılar XIV yüzyıl, Türkiye'de yapmaya başladı ve onlar Rönesans iç tasarım çok popüler hale gelmiştir.

Barok (1590 - 1725)

moda, bir daha iddialı mobilya ve dekoratif unsurlar tarafından yerine dışarı Barok dönemi Türk halıları içinde. lüks ve güç göstererek onu eğitimsiz kitleleri etkilemek yardımcı olmak için bir stil: Fikir hızla Katolik Kilisesini yakalandı. olduğunu bu yüzden zaman gömülü altın tasarımı. Ayrıca popüler tür fildişi gibi pahalı egzotik malzemeler vardı ve zemin ve tabloların yüzeyi genellikle mermerden yapılmıştır.

Rococo (1720 - 1780)

odakta Barok sonunda Rokoko tarzı - ama o Louis XV döneminde sadece üç yıl popüler oldu. Daha kolay, dost ve ücretsiz, barok aşıyor. o daha iyi yerine kilise iddialı barok yerine, evin iç için uygun olduğunu Bazı düşünce.

Bu tarzı iç konfor ve oyunculuğu ekledi popüler çiçek ve kabuk motifleri oldu. XVIII yüzyılda popüler evcil taşakların - ve Rokoko householder olarak değil göstere kaskatı zenginliğini göstermek ve izin verir.

Neoklasizm (1780 - 1880)

Bitiş georginskoy dönemi Barok ve Rokoko karşı bir tepki idi mimarlık tarihinde, yeni bir sayfa açtı. Bu barok ihtişam ve yenilik arınmış Roma ve Yunan kültürü ve anıtsal tasarım ilkelerinin geleneklere dönmeyi, işaretlenmiş.

Eğer geometrik çizgiler ve düşünceli sıkı göreceksiniz bu dönemin oturma odası, neredeyse matematiksel nesnelerin hesaplanmış konumu. duvarlarda sütunlu temizleme şömineler, lambalar ve paneller unutmayın. renkler kapatılır edildi tasarımcılar kontrast için çaba vermedi. Tek renk tasarımı Neoklasizm yüceltti formun sabırlı, üstün anlamda, sembolize eder.

"Sanat ve El Sanatları" (1860 - 1910)

Bu hareket sanayileşme çağında bir protesto sanat makineleşmenin olarak İngiltere'de ortaya çıkmıştır. Bu bir tarz değildir ve yaklaşım arka tasarımı ve ustaların eline iç arka oluşturulması, üretim otomasyonu değil. Bu sürenin tasarım kaliteli malzeme, basitlik ve doğa ile temas değerlendirilmiştir.

"Arts and Crafts" ve diğer ülkelere yayılmasının fikir. Amerika'da bu kurs ile çalışan en popüler tasarımcıları, Gustav Stickley oldu. Eserleri büyük, kaba şekillerle tasarım ve ahşap ve bronz bir vurgu esinlenmiştir.

Art Nouveau (1890 - 1920)

XX yüzyılın başında yeni bir sanatın ortaya çıkması ile kutlandı - ve "Art Nouveau" (Fransızca'ya edebi çeviri) olarak adlandırıldı. Tasarımcılar yeni üretim teknikleri ile el yapımı ürünler, bu o günlerde ucuz değildi birleştirir. Mobilya ve dekoratif unsurlar abartılı olduğunu ve modern vurguladı. İşte Japon sanatının etkisini gösterir sadece XIX yüzyılın sonunda Avrupalılar ilk testere.

Art Deco (1920 - 1960)

Bauhaus ve modernizm (daha sonra onlar hakkında daha çok) yüzyılın teknolojik avantajlarını kullanmak için aranan varsa, Art Deco çok daha çekici oldu. tasarımcılar geometri ve makinelerin ve malzemelerin döneminin hareketi, antik kültürlerin sembolizm ve doğadan ilham aradı. Ve hepsi karışık bir aradadır eminiz.

Tasarımcılar lake ahşap, lekeli cam, paslanmaz çelik, alüminyum, deri ve hatta takı dahil, geniş bir malzeme yelpazesi kullanılarak, zenginlik duygusu yarattı. Koyu renk ve çarpıcı kontrastlar güç ve güven göstermek için tasarlanmıştır.

Modernizm (1880 - 1940)

tarzı kendisinden daha felsefesi - "Sanat ve El Sanatları" Modernizm (! moderniteyle karıştırılmamalıdır) olduğu gibi. "Ev - insanların yaşadığı bir makine," - Le Corbusier, modernizmin kurucusu bu alıntı, özünde ile karakterize edilebilir.

oturma odası olarak son malzeme ve teknolojiyi kullanarak. tasarımcının başlıca görevi oda rahat, fonksiyonel ve uygun fiyatlı yapmaktı. diğer kurallara uygun zarif çözümler sadece teşvik rağmen Güzellik, güzel bir bonus oldu.

Bauhaus (1919 - 1934)

adı (stil adı büyük harfle yazıldığından neden olan) sanat ve mimarlık Alman okulunun aynı adlı Bauhaus stili geldi. Bauhaus Modernizmin daha radikal dalı olarak kabul edilebilir. şekil kader tarafından dikte edilmiştir: mobilya yapı en faydacı, dekoratif unsurlar kullanılmaz oldu.

Modern ortalarında (1930 - bugün)

Bu stil, yumuşak doğal malzemelerin daha geniş kullanımı ile modernizmi belki de bir taşra versiyonudur. Tasarımcılar artık koyu renkler ve İskandinav ve Brezilya tarzında renk şemaları hakim olan, daha serbest bir renk kullanın.

Onlar koltuklar, aynalar için kullanılan ve Döşeme zaman böyle rattan ve bambu gibi malzemeler, doğal hem de modern görünüyor. Abajur ve bu render üzerine bir kat lamba modernizm ve Bauhaus biçimsel unsurları ödünç, ama getirilen dış mekan aydınlatma için stilize lambalar gibi, daha ilginç bakmak ev.

Postmodern (1978 - bugün)

Postmodern tarzı iç (Andy Warhol'un düşünün) Marcel Duchamp ve pop sanat gibi sürrealist eserleri esinlenmiştir. Basitçe tasarımcılar nihayet modernizmin zincirlerinden kurtulmuş ve mizah ve küstah bir güven duygusu ile iç yaratmak için geldi, koydu. Kural, hatta biri olarak, ve - Böyle bir iç mekanında her şey yerini ve değeri vardır. Karakteristik özellikler gösterişli renk düzenleri ve yaratma arzusu vardır optik illüzyonlar.

Modern Style (1980 - bugün)

Gerçek çağdaş stil çizgileri modernist netlik ödünç ve yüzyılın Art Nouveau orta içinde - havanın bir anlamda, açık alan. 2010'lar tasarımcıların sonunda karkas mobilya teşhir, anıyorum ve Bauhaus başladı. Yeni gelişmiş malzemeler genellikle stilize sanayi ile birleştirilir.

, Smooth ışık zemin ve aşırı duvarlar hafif ve açık alan hissini arttırır. Yukarıdaki görüntü soyut resminde duvarları donuk boş görünüyor izin verir ve ince çizgilerin kullanımı (örneğin lambalar) görsel olarak oda genişler etmez.

---

İşte bütün resimler toplanan olduğu bir video. Mükemmel tasarım stilleri son 6 yüzyıllar boyunca değiştirilmiştir nasıl kullanılacağını gösterir.