Ses tasarımı ve dijital müzik oluşturma - kurs 24.000 ruble. Coddy Çocuklar için Programlama Okulu'ndan, 4 modül (ay) eğitim
Miscellanea / / December 02, 2023
Yaş: 9-16 yaş
Seviye: Yeni başlayanlar için.
Süre: 4 modülden (ay), 32 saatten*.
Format: Bireysel ve grup dersleri, çevrimdışı ve çevrimiçi (gerçek zamanlı).
Çocuk sayısı: 1'den 8'e kadar.
Fiyat:
çevrimiçi bir grupta 750 rub./saat'ten başlayan fiyatlarla,
çevrimdışı bir grupta 850 rub./saat'ten başlayan fiyatlarla,
bireysel çevrimiçi olarak 1050 rub./saatten başlayan fiyatlarla,
1980 rub./saat'ten bireysel olarak çevrimdışı.
Ses, çevreyi, dünya resmimizi algılamanın en önemli yollarından biridir. İnsanlar sürekli olarak çeşitli seslerle çevrilidir: filmler, televizyon, radyo yayınları ve günlük aktiviteler. Ses tasarımı herhangi bir filmin, reklam videosunun, sunumun veya klibin ayrılmaz bir parçasıdır. Diyaloglar, arka plan müziği, ses özel efektleri ve diğer unsurların yardımıyla belirli bir ürünün tam bir resmi ve onun daha fazla anlaşılması ve algılanması ortaya çıkar. Profesyonel ortamda yapılan bu işleme ses tasarımı denir.
Ses tasarımcısı, ses öğelerini tanımlayabilen, yönetebilen ve oluşturabilen bir uzmandır. Şu anda, bu meslek yaratıcı pazarda büyük talep görüyor ve birçok avantajı var:
1. Pazarın hızlı gelişimi nedeniyle uzmanlara olan talep önemli ölçüde artıyor.
2. Kendini ifade etme fırsatları yaratan ve iç potansiyeli ortaya çıkaran yaratıcı bir meslek.
3. Yüksek ücretli uzmanlık kategorisine aittir.
4. Kural olarak, çalışma programına uygunlukla ilgili değildir. Ana görev, görevleri tamamlamak için belirlenen son tarihlere uymaktır.
5. Mesleğin çok yönlülüğü. Gürültü tasarımı uzmanları birçok sektörde çalışmaktadır: sinema, animasyon, tiyatro, reklam, müzik endüstrisi, televizyon ve diğerleri.
Teknolojinin gelişmesi sayesinde müzik yaratmak günümüzde çok daha erişilebilir hale geldi: Bilgisayar yardımıyla insanlar evden çıkmadan harika parçalar yaratabiliyor.
İnternette müzik yapımıyla ilgili çok sayıda video ve yaklaşık olarak aynı sayıda faydalı bağlantı ve hizmet var, ancak birkaç video izledikten sonra nereye gidileceği belli değil: sistem yok. Böylece düzinelerce bitmemiş eskiz ve boş proje birikiyor ve müzik yazma arzusu kayboluyor.
Müzik endüstrisine dalmak ve kendi parçalarınızı nasıl yazacağınızı öğrenmek ister misiniz? “Ses tasarımı ve dijital müzik yaratma” kursu bu konuda size yardımcı olacaktır. Eğitim, bu alanda hiçbir deneyimi veya bilgisi olmayanlar için bile sıfırdan bir müzik kompozisyonu geliştirmenize olanak sağlar.
Gerekli programlara ve eklentilere hakim olarak farklı türlerde (stillerde) müzik oluşturmayı, onu verimli bir şekilde işlemeyi ve projelerinizi yayınlamayı öğreneceksiniz.
Öğrenme sürecinde çocuklar, dijital müzik oluşturmak için dünyanın en popüler programı olan FL STUDIO platformuyla çalışıyor. Sıradan kullanıcıların ve yeni başlayanların hemen müzikal yaratmaya başlamasını sağlayan oldukça basittir. parçalar, ancak aynı zamanda program profesyoneller ve hatta en ünlü müzik yaratıcıları tarafından da kullanılıyor.
Kurs kimler için uygundur?
Kursumuz, kendi müziğini nasıl yaratacağını öğrenmek isteyen 9 ila 16 yaş arası çocuklar için tasarlanmıştır.
Eğitim, müzik yaratma konusunda deneyimi olmayan çocuklar için idealdir. Kurs aynı zamanda ses tasarımıyla ilgilenen çocuklar ve müzik yaratmanın büyüleyici süreci ve ses tasarımının ilkeleriyle tanışmak isteyen herkes için de faydalı olacaktır.
Kurs içeriği:
- Müzik Prodüksiyon Ortamına Giriş
- FL Studio'da öğeleri konumlandırma ve görüntüleme
- Sıralayıcılarla çalışma. Melodiler oluşturma
- VST sentezleyicilere giriş
- Melodi işlemenin ilkeleri
- Yeni bir proje üzerinde çalışmaya başlamak
- Mikser elemanları ve farklı kanallarla çalışma
- Tam teşekküllü bir projenin analizi
- Birden fazla müzik enstrümanıyla çalışma
- Projedeki çalışmalarımızı bitiriyoruz
- Teknik görev
- Teknik spesifikasyonlara göre çalışın. Çeşitli FX öğeleri ekleme
- Projenin tamamlanması
Kurs Hedefleri:
1. Çocukları müzik yaratıcısı (beatmaker) mesleğiyle tanıştırın.
2. Kendi müzik bestelerinizi nasıl yaratacağınızı, müşterilerle nasıl çalışacağınızı, kendi masalarınızı nasıl tasarlayacağınızı ve hataları nasıl düzelteceğinizi öğrenin.
3. Kendi projelerinizi nasıl oluşturacağınızı ve bunları nasıl dışa aktaracağınızı öğrenin.
4. Beatmaker mesleği ve beklentileri hakkında bir fikir verin.
5. Çocuğunuzu sadece müzik dinlemeye olan ilgiden, kendi müzik bestelerini yaratma arzusuna dönüştürün.
Kurs hakkında
4 modülden oluşan “Ses Tasarımı ve Dijital Müzik Yaratımı” dersi, müzik yaratmada sadece teknik ve görsel becerilerin kazandırılmasını değil, aynı zamanda sample'ların oluşturulup işlenmesini de hedefliyor.
Kursun ana kısmı FL Studio programıyla çalışmaya ayrılmıştır.
Bu süreçte öğrenciler birçok önemli sosyal beceride ustalaşır: iletişim becerileri, takım çalışması, yaratıcılık, dinleme becerileri ve diğerleri. Standart VST sıralayıcıları kullanarak kompozisyon üzerinde birlikte çalışarak birçok farklı proje geliştireceğiz.
Çocuklar, FL Studio'nun daha hacimli müzik besteleri geliştirmelerine olanak tanıyan karmaşık araçlarıyla tanışacak. Müzik parçalarının nasıl oluşturulacağını ve işleneceğini öğrenecekler.
Daha sonra, kendi projelerini geliştirmeleri gerekecek - amacı edinilen bilgiyi test etmek ve pekiştirmek olan birkaç müzik parçası.
Daha sonra kurs katılımcılarına teknik görevler verilecek ve ekip olarak tam teşekküllü bir müzikal parça oluşturulacak.
Müzik oluştururken sık yapılan hatalardan bahsedeceğiz ve ayrıca kendi melodilerinizi başarıyla oluşturmanız, müzik kanallarını düzenlemeniz ve işlemeniz için ipuçları vereceğiz.
Eğitim, öğrencinin kurs boyunca oluşturduğu kendi projelerinin sunumuyla sona erer.
Sınıflarda biz:
- müzik yaratmanın ilkelerini öğrenin
- FL Studio 20'yi tanıyalım
- Standart VST sentezleyicilerini inceleyelim
- Müzik yaratmanın temel kavramlarını tanıyalım
- Basit ve karmaşık melodilerle nasıl çalışılacağını öğrenelim
- Ses kanallarını nasıl işleyeceğimizi öğrenelim
- Karmaşık müzikal sentezleyicilerle çalışalım;
- çeşitli müzik tarzlarını kullanarak bir proje yaratacağız;
- Müzik parçalarını yayınlamak için SoundCloud'u kullanalım;
- Tam teşekküllü bir proje geliştireceğiz.
Kursun tamamlanmasının ardından öğrenciler:
- müzik yaratımı alanında gelecekteki çalışmalara yardımcı olacak gerekli temel ve becerileri alacaklar;
- müzik oluşturma ve işleme konusunda teknik beceriler kazanmak;
- kendi müzik parçalarını yaratabilecek;
- kendi kompozisyonları için düzenlemeler oluşturmayı öğrenecek;
- kendi parçalarını kamuya açık alanda yayınlamak için SoundCloud'u kullanabilecek;
- farklı tarzlarda müzik kompozisyonları oluşturmayı öğrenin;
- yaratıcı düşünceyi geliştirin, standart dışı çözümler bulmayı öğrenin;
- projelerini kamuya sunmayı öğrenmek;
- sesleri ve çeşitli uyumlu kısımları kaydetmeyi öğrenin.
Kurs sonunda öğrenci, bilgi ve deneyimini doğrulayan, birçok hazır projeden oluşan bir portfolyoya sahip olacaktır.
Kurs sırasında edinilen bilgi ve beceriler, ses tasarımı konusunda daha ileri çalışmalar için mükemmel bir temel oluşturacak ve aynı zamanda çocuğunuzun hayatını müzik yaratmaya bağlamaya karar vermesi durumunda iş bulmasına da yardımcı olacaktır.
Dersin mezunları projelerini geliştirebilecek ve geliştirebileceklerdir.
Dersler için neye ihtiyacınız var?
Kursu tamamlamak için çocuğunuzun bir bilgisayara/dizüstü bilgisayara ihtiyacı olacaktır.
Dersler çevrimiçi ise:
İnternet erişimi (İnternet bağlantısının kararlılığını kontrol edin, 20 Mbit/sn'den itibaren).
Daha iyi ses kalitesi için kulaklıkların yanı sıra ek donanımlar: mikrofon veya kulaklık.
1. modül
İlk gün
Müzik Teorisi
− Müzik oluşturma ve işleme hakkında kısaca
− Dijital müzikle çalışmak için yazılımın kurulması
− İlk melodiyi oluşturma
Dersin sonucu: FL Studio uygulamasına giriş.
Pratik görev: kendi melodinizi yaratmak.
İkinci gün
Standart Bir Sentezleyiciyle Çalışmak
− Ritim, tını ve uyum
− Akor yapısı
− İlk melodiyi oluşturma
Dersin sonucu: Sentezleyiciler üzerinde çalışıyorum.
Pratik görev: standart sentezleyicileri kullanarak bir melodi oluşturma.
Üçüncü gün
Midi'yi örnekleme ve kullanma
− Numunelerin oluşturulması ve işlenmesi
− Melodi yazma sürecinde Midi kullanımı
Dersin sonucu: örneklerle çalışma konusunda pratik beceriler kazanmak.
Pratik görev: kendi örneğinizi yaratın.
Dördüncü gün
Birden fazla müzik aleti kullanmak
− Birden fazla araçla çalışın
− Melodi geliştirme
Dersin sonucu: melodiyle çalışma becerisi kazanmak.
Pratik görev: edinilen bilginin pekiştirilmesi.
2. modül
İlk gün
Yeni bir proje üzerinde çalışmaya başlamak
− Müzik kitaplıklarını indirme ve kullanma
− Proje öğelerinin şekillendirilmesi
Dersin sonucu: Program arayüzünü kendiniz için nasıl özelleştireceğinizi öğrendiniz.
Pratik görev: edinilen bilginin pekiştirilmesi.
İkinci gün
Perküsyon kısmıyla çalışma
− Vuruş Yapımı: Kanal Rafı
− Bir bas hattı oluşturma
Dersin sonucu: Bir perküsyon partisi yaratma konusunda pratik beceriler kazanmak.
Pratik görev: Channel Rack'i kullanarak bir müzik parçası oluşturun.
Üçüncü gün
Davul kısmının işlenmesi, ses üzerinde çalışılması
− SideChain (çelişkili araçların yakınsama süreci)
− Bir şarkı için melodi oluşturma
Dersin sonucu: Pistin bitmiş bir taslağını alıyoruz.
Pratik görev: Edinilen bilgilerin pekiştirilmesi ve pratikte uygulanması.
Dördüncü gün
Kompozisyonun tamamlanması
− Mikser ve kanallarının özellikleri
− Parça miksajı: ilkeler ve araçlar
− Ses parçalarının çıkışı ve grafik öğelerinin oluşturulması
Dersin sonucu: bitmiş bir düzenleme oluşturmak.
Pratik görev: çeşitli düzenleme türleri oluşturma
3. modül
İlk gün
Yeni Piano One eklentisini keşfediyoruz, Labs
− VST sentezleyicilerle çalışmanın temel kavramları
− Sentezleyici parametrelerinin kurulumu ve konfigürasyonu
− Yeni bir sentezleyici kullanarak melodi oluşturma
− LABS eklentisini kullanarak melodi işleme
Dersin sonucu: eklentilerin yeteneklerini araştırdı.
Pratik görev: Edinilen bilgilerin pekiştirilmesi ve pratikte uygulanması.
İkinci gün
Tambur parçası işleme eklentilerine giriş
− EQ Parametric eklentisini keşfetme
− Kompresör eklentisiyle çalışma
Dersin sonucu: Eklenti parametrelerini sıraladık.
Pratik görev: yeni eklentileri kullanarak bir ses parçası oluşturun.
Üçüncü gün
Uzamsal işleme, Yankı ve Gecikme
− Kullanarak ses işlemeyle çalışın
− Reverb ve Delay eklentileri
Dersin sonucu: Uzamsal işlemenin nasıl çalıştığını anlamak.
Pratik görev: yeni Reverb ve Delay eklentilerini uygulayın.
Dördüncü gün
Projenin sesini sonlandırıyoruz
− Projenin sesinin sonlandırılması
− Mikser penceresini kullanarak projeyi bitmiş işlemle karıştırma
Dersin sonucu: FX işinin kapsamlı anlaşılması, parça miksajı.
Pratik görev: Edinilen bilgilerin pekiştirilmesi ve pratikte uygulanması.
4. modül
İlk gün
Ses işleme eklentileri Maximus ve GrossBeat'e giriş
− Maximus eklentisini keşfetme
− GrossBeat eklentisine giriş
Dersin sonucu: hazır işleme ile kendi ön ayarımızı aldık.
Pratik görev: Edinilen bilgilerin pekiştirilmesi ve pratikte uygulanması.
İkinci gün
Yeni bir müzik tarzı öğrenmek – Hip Hop
− Ritmik bir temelin oluşturulması
− Tambur sıkıştırma
Dersin sonucu: HipHop stilini inceleyelim, onu diğer stillerden ayırmayı öğrenelim.
Pratik görev: Edinilen bilgilerin pekiştirilmesi ve pratikte uygulanması.
Üçüncü gün
Yeni bir stille çalışmak – Drill
− Stil özellikleri
− Drama bölümlerinin oluşturulması
− Ses parçalarının çıktısını alın ve projeyi kaydedin
Dersin sonucu: yeni bir müzik tarzı öğrendi - Drill.
Pratik görev: yeni bir Drill tarzında yeni bir parça oluşturun.
Dördüncü gün
Projenin tamamlanması
− Yeni müzik kitaplıkları yükleniyor
− Projeyi parçalara göre dışa aktarın
− SoundCloud'da bir hesap oluşturun
Dersin sonucu: ihraç edilen proje, sesi çeşitlendiren yeni kütüphaneler.
Pratik görev: yeni stili kullanarak bir ses parçası oluşturun.