“Bale - “acıtıyor” kelimesinden: Bolşoy Tiyatrosu balerini Vera Borisenkova ile röportaj
Miscellanea / / September 25, 2023
Bir balerinin günlük hayatı nasıl işler, sürekli tartılması gerekip gerekmediği ve acıya nasıl alışması gerektiği.
Bale sadece büyüleyici bir güzellik değil, aynı zamanda acı, kapsamlı bir eğitim ve kendi başına sıkı çalışmadır. Ve özellikle ülkenin ana tiyatrosunda. Vera Borisenkova, kendinizi aç bırakmanız gerekip gerekmediğini, Bolşoy sahnesine nasıl çıkılacağını ve balede gerçekten şiddetli bir rekabetin olup olmadığını anlattı.
Vera Borisenkova
Bolşoy Tiyatrosu Balerini.
Meslek hakkında
— Bale hayatınızda nasıl ortaya çıktı? Her zaman balerin olmayı mı istedin?
— Çocukluğumdan beri sevdim dans. Ve bana yakından bakan ve bana kapsamlı bir eğitim vermeye çalışan ailem, dans etmeyi ne kadar sevdiğimi gördü. Balerin ve sadece bir balerin olmak istediğimden değildim; ben sadece giyinen, dönen, müziği açan ve dans eden bir kızdım. Ve 7-8 yaşlarımda ailem beni baleyle ilk tanıştığım harika bir dans kulübüne gönderdi.
Bir süre sonra bu çevrenin öğretmenleri Moskova Koreografi Akademisi'ndeki sınavlara girmeyi teklif etti. Ailem beni oraya götürdü. Böylece 10 yaşındayken hayatımı bale sanatına bağlamak istediğimi fark ettim.
— Balerin olmak için nerede ve ne kadar süre eğitim almalı?
- Eğer profesyonellikten bahsediyorsak eğitim Rusya'da bunlar çok büyük koreografi akademileridir. Moskova'da burası harika Moskova Devlet Koreografi Akademisi. Ayrıca St. Petersburg'daki ünlü Vaganova Akademisi, harika Perm Koreografi Okulu, Voronej Koreografi Okulu ve diğerleri de bulunmaktadır.
Genellikle büyük şehirlerde veya savaş sırasında tiyatroların boşaltıldığı şehirlerde bulunurlar ve bu tiyatroların öğretmenleri daha sonra orada kalır.
Çocuklar genellikle 10 ila 18 yaşları arasında eğitim görüyorlar: İlkokuldan mezun oluyorlar ve ardından bale dansçıları yetiştiren bir meslek okuluna gidiyorlar.
— İhraç edilenler var mı ve kaç mezun gerçekten profesyonel bale dansçısı oluyor?
— Bale sadece sanat değil aynı zamanda spordur. Ve her sporda olduğu gibi burada da kayıp çok büyük. İki yıl önce Moskova Koreografi Akademisi'ne girmek isteyen 300 kızdan 30'u kabul edildi. Ayrı bir dereye giden erkek çocuklar için de aynı şey geçerli.
Bu 30 kızdan 12'si eğitimlerinin ortasında kalıyor. Bu 12 kişiden sadece bir veya ikisi Bolşoy Tiyatrosu'nda çalışmaya gelecek.
Elbette istisnalar da var. Tiyatroda beş sanatçı çalışmaya geldiğinde akışlar oluyor. Bazen - tek bir tane değil. Ancak genel olarak bu devasa bir ayrılmadır.
Bazı insanlar baş edemeyeceklerinin farkına varırlar, bazıları psikolojik olarak buna hazır değildirler, bazıları ise hayatlarını bale gibi son derece uzmanlaşmış bir aktiviteye adayamayacaklarının farkına varırlar.
— Balerinin kariyer gelişimi nedir?
— Büyük Opera ve Covent Garden'da olduğu gibi Bolşoy Tiyatrosu'nda da bir sanatçı derecelendirmesi var. İlk aşama bale dansçılarıdır ve tiyatroda çalışmaya gelen mezunların %99'u bu aşamayı işgal etmektedir. Yaratıcı yaşamları boyunca büyümeye başlarlar, solo parçalar dans ederler ve terfi ederler.
Ardından solistler, ardından da baş balerin ve prömiyer geliyor. Bu yaratıcılığın en yüksek derecesidir başarı.
— Ne zaman emekli oluyorlar?
— Çok net bir yaş sınırı var; 20 yıllık bale tecrübesi. Sanatçı 18 yaşında geldiyse 38 yaşında emekli olacak. Elbette burada şu soru ortaya çıkıyor: Peki ya Maya Mikhailovna Plisetskaya veya Diana Vishneva? Elbette bunlar harika istisnalar.
Maya Mihaylovna son nefesine kadar sahneye çıkabilecek bir ikondu ve muhteşemdi.
Ama genellikle bir sanatçı 20 yıl dans eder.
— Mesleğinizin nesini seviyorsunuz?
— İşimin mutlak hayranıyım. Muhtemelen gençliğimde sahneyi, seyirciyi, onlarla paylaştığınız enerjiyi sevdiğimi söylerdim.
Ve şimdi, uzun ve ilginç bir yaratıcı yoldan geçtikten sonra, en önemli şeyin inanılmaz insanlar, sizi yetiştiren, dolduran ve dansın büyüsünü aktaran öğretmenler olduğunu anlıyorum.
Kendinizi bu profesyonellerle aynı tiyatroda bulduğunuzda, onların dayanıklılığına, cesaretine, bilgisine hayran kalırsınız ve kendinizi bulurken, onlar gibi olmak için sonsuz çabalarsınız. Bu bana her zaman ilham verdi.
- Neleri üzüyor ve hayal kırıklığına uğratıyor?
— Gençliğimde bunlar çoktu, kendime karşı kırgınlıklar ya da bazı durumlar vardı. Ancak bu şikayetler sizi yalnızca yavaşlatır.
Yaşla onlara farklı davranmaya başlarsınız, daha akıllı olursunuz ve bir şeyler yolunda gitmezse, ona farklı bir açıdan bakabileceğinizi, tavrınızı değiştirebileceğinizi, daha fazla çaba gösterebileceğinizi anlarsınız. Ve bu, daha önce olduğu gibi tahrişe ve acı çelişkiye neden olmuyor. Şöyle düşünüyorsunuz: “Ne kadar ilginç, yeni bir ders. Onu geçebilecek miyim?
— Nasıl iyi bir balerin olunur?
- Onunla doğmuş olmalısın. Bu kesinlikle doğrudur. Bir baş balerinden bahsediyorsak, bu elbette çok sayıda bileşendir. Bunlar doğal olarak mükemmel olan fiziksel verilerdir; ve vücuda boyun eğdirebilen altın bir kafa; ve doğru karakter, yeterince ısrarcı ve bilge; ve kahramanlarınızı sahnede yaşamanıza olanak tanıyan ruh derinliği.
O anda doğru yerde, doğru repertuvarda, doğru zamanda olmanız da bir şans. Mesela yıllar önce çok önemliydi yükseklik balerin, bir kutudaki porselen heykelcik gibi minyatür olmalıydı. Şimdi farklı bir zaman; farklı yapıya sahip, kahraman ve iradeli sanatçılar var: uzun boylular ve atletik açıdan güzeller.
Ve bale topluluğundaki kızı görmesi, ona solo bir numarada neler yapabileceğini gösterme şansı vermesi ve ona inanması gereken sanat yönetmeninin güveni de önemlidir. Arka arkaya duran 32 kuğudan yalnızca birine bir adım öne çıkıp kendisini Odette ve Odile rolünde bulma şansı verilecek. Ve herkes bunu istiyor.
— Kendinizi tarihe nasıl yazabilirsiniz, örneğin Baryshnikov veya Plisetskaya gibi?
"Bana öyle geliyor ki hikayenin kendisi kahramanlarında yazıyor." Kendinizi tarihe yazmak istediğiniz fikri kafanızda belirirse kesinlikle başarısız olursunuz.
— Rusya'daki bale gerçekten dünyanın en iyilerinden biri mi?
- Tabii ki evet. Dünyanın her yerinde çok güzel okullar var, birbirimizden çok şey öğreniyoruz. Ama ben (bu benim öznel görüşüm olsun) Rusya'daki balenin en iyilerden biri olduğuna inanıyorum.
Beden eğitimi ve yaralanmalar hakkında
— Profesyonel balerinler nasıl antrenman yapar?
- Bunların hepsi mazoşizmin unsurlarıdır. Yaşınız ilerledikçe sabahları makineye gidip ders yapmak sizin için o kadar zorlaşır.
Yerde jimnastikle başlıyoruz. Vücut hazırlığı iyi sporcularınkine benzer: karın kasları, sırt, plank, sicim. Daha sonra makinenin başına geçip sabah egzersizlerine başlıyoruz ve ancak ondan sonra repertuar provaları başlıyor. Bunlar vücudunuzun sahnede sizi bekleyen fiziksel aktiviteye hazır olması için geçmeniz gereken adımlardır.
— Bunca yıl bale yaptıktan sonra bile vücudun acıyor mu?
- Öyle güzel bir söz var ki: “Bale, ‘acıyor’ kelimesi.”
Ve eğer sabah uyanırsanız ve hiçbir şey acıtmıyorsa, büyük ihtimalle ölmüşsünüz demektir.
Hayatımız boyunca bununla yaşıyoruz, her şeye alışıyorsunuz.
— Sık sık yaralanıyor musun?
— Bana öyle geliyor ki bisikletten veya kayaktan başarısız bir şekilde düşerseniz daha sık yaralanabilirsiniz. Sadece vücut aşırı yorulduğunda yaralanırız. Bu, dikkatli olmanız veya dinlenmeniz gerektiğinin bir işaretidir.
sahiptim yaralanmalar. Ancak hastalıklar hakkında ya herhangi biriyle ya da bir doktorla konuşmanız gerektiğine inanıyoruz.
— Bale dansçıları en sık hangi yaralanmalara maruz kalıyor?
“Elbette ilk acı çekenler bacaklarımız, dizlerimiz, ayaklarımız, parmaklarımız ve tendonlarımız oluyor. İkincisi, arka.
Masajlar, egzersiz terapisi ve hatta balerinlerin vücutlarını çok iyi bilen cerrahlar, yaralanmalarla baş etmemize yardımcı oluyor. Bazen çok ciddi yaralanmalardan sonra doktor, zaferin ancak bisiklet pedalını çevirebildiğiniz takdirde elde edilebileceğini söyleyebilir. Ama sanatçılar yine de geri gelip harika dans ediyorlar. Bu iradedir, disiplindir ve sabır.
— Performansın arifesinde bir sakatlık nedeniyle oyun dışı kalırsanız ne yapmalısınız?
- Bu durumda değişim sağlanır. Çoğu rolün birden fazla oyuncu kadrosu vardır: ilk gün biri dans eder, ikinci gün diğeri. Yani tüm performanslar sırasında sahne arkasında her zaman ikinci bir oyuncu kadrosu vardır.
— Gösteri sırasında yaralanırsanız ne yapmalısınız?
“Sonra performans sırasında bir değişiklik oluyor ve bazen izleyici bunu fark etmiyor bile.
— Parmakların üzerinde dans etmek acıyor mu? Bu acıyla nasıl başa çıkılır?
— 10 yaşındayken inanılmaz derecede acı veriyordu ama 30 yaşındayken artık acı vermiyordu. Bale ayakkabısını ilk kez ayağınıza giydiğinizde göreviniz ayakkabının içine kök salmak ve böylece yumuşak terlik giyiyormuş gibi hissetmenizi sağlamaktır. Ve bu duruma geldiğinizde - rahatsınız, ayaklarınızın üzerinde duruyorsunuz, ekseninizi hissediyorsunuz, bu ayakkabılara hakim olduğunuz anlamına geliyor. Ve bundan önce gelen tek şey işkence ve uyumdur.
—Hiç her şeyden vazgeçmek istediniz mi?
- HAYIR. Benim için çok zordu ama her zaman yapabileceğimi her şeyden önce kendime kanıtlamak istedim. Ve her tökezleyip düştüğümde, yarın kesinlikle daha iyisini yapabileceğimi düşündüm.
Ağırlık hakkında
— Balede neden bu kadar zayıf olmak yaygındır? Yoksa bu tutumlar zaten değişiyor mu?
- Kimse kimseyi teraziye koymuyor. Sadece ince, güzel ve esnek bir vücuda sahip olmanız yeterli. İncelik, ince kemikler ve hafiflik sahnede çalışmanın sonucudur. İzleyici sanatçının bunu başarmak için nasıl bir yol izlediğini bilmemeli. Sahneye girer geçici Sylphide.
Genel olarak sahnede artık insan olmamanız gerekiyor.
Balerin, sessizce havalanıp inen, tek ayak üzerinde duran ve kendi ekseni etrafında dönen bir yaratıktır. İzleyici iç çekmeli ve şöyle demelidir: "Vay canına, bunu nasıl yaptı?"
— Birçok bale okulu öğrencisi, dans uğruna kendilerini nasıl aç bırakmak zorunda kaldıklarını anlatıyor. Bu neden oluyor?
“Bunu ancak kızımın da balerin yolunu seçmesiyle fark ettim. Çocukluk döneminde okulda çok büyük bir seçim süreci yaşanır. İhraçlar, diğer şeylerin yanı sıra, öğretim kadrosunun belirli bir anda bu bedenin görsel olarak ağır görünebilecek özel bir yapıya sahip olacağını görmesi nedeniyle gerçekleşir. Ve rakamlardan bahsetmiyorum bile. Uzun bir boyun, çıkıntılı köprücük kemikleri, ince el ve ayak bilekleri doğa tarafından verilmelidir. Tekniğe hakim olunabilirse, doğal veriler vücudun yapısında büyük bir rol oynar.
VE zor hikayeler sıkı diyetler ve açlık - bu büyük olasılıkla çocukların bu çerçeveye girme arzusudur. Benim yaratıcı yolumda çocukların ağzından yiyecek kapacak ya da onları korkutacak tek bir öğretmen yoktu.
Sınıf 12 kızdan oluşuyor. Ve eğer 11'i doğası gereği şeffafsa ve 12'si farklı bir yapıya sahipse - güzel, güçlü, atletik, o zaman genel arka plana karşı elbette deneyimlemeye başlar. Çocuk bilerek kilo vermeye başlar.
Ancak tüm bunların evde düzenlenmesi gerekiyor. Ebeveynler çocuklarıyla konuşmalı ve diğer olası kariyer seçeneklerini önermelidir.
— Örneğin Bolşoy Tiyatrosu'na kabul edilmeyecekleri kritik bir ağırlık var mı?
- Bunlar hikaye. Her sanatçının belli bir boyu vardır. Boyum 178 cm ve çocukluğumda hiçbir sorun yaşamadım ağırlıklayani boyumla - çok uzun boylu sayılırdım. Ve örneğin meslektaşım 164 cm boyunda. Bizi teraziye koyup aynı ağırlığı isteyemezlerdi. Ölçek yok, her şeye gözle karar veriliyor. Gevşek, yeterince belirgin olmayan bir vücut görüyorsanız bunu size işaret edebilir ve kendinize biraz dikkat etmenizi önerebilirler. Ama kimse kimseyi ölçmüyor, tartmıyor.
— Çok uzun boylu olduğunuzun düşünüldüğünü söylediniz. Bununla ilgili herhangi bir sorun yaşadınız mı?
- Evet. Çok erken büyüdüm ve boyum nedeniyle klasik repertuarın birkaçında yer alamayacağımı anladım, çünkü partnerin balerinden en az birkaç santimetre daha uzun olması veya daha iyisi 10 olması gerekiyor. Ve benim için böyle bir partnerin olma ihtimalinin olmadığını anladım. Aynı şey tüm kızların seçilmesi gereken bale topluluğu için de geçerlidir.
Yani mezun olduğumda, imza niteliğindeki dramatik repertuarın kendimi rahat hissedebileceğim ve beni kabul edecek bir repertuar olduğunu biliyordum. Bunlar grotesk roller, karakteristik kahramanlar, İspanyol dansları, mazurkalardır. Bu yöne bakmam gerektiğini biliyordum.
Ama yine de bale topluluğunda ayakta durup kuğularla dans ettim. Çünkü ben tiyatroya geldiğimde kuşak biraz değişmiş, boyu uzamıştı.
— Okullarda öğretmenlere yönelik sert muameleden sıklıkla bahsediyorlar. Bu deneyimi yaşadınız mı ve bu durum beden imajınızı ve kendinizle olan ilişkinizi nasıl etkiledi?
— Bale oldukça yetişkinlere yöneliktir meslek. 10 yaşındayken çocukluğun bittiğini anladık. Kimse bizimle çocuk oyunu oynamayacak. Zaman kısa, ancak iş miktarı muazzam. Ya açıp çalışırsın ya da eve gidip bebeklerle oynarsın. Ya hocanın sana ilim şeklinde verdiği yemeği kabul edersin, ya da kaprislisin.
Tüm talimatlar açık ve anlaşılırdır: daha yükseğe kaldırın, daha uzağa zıplayın, daha sert çekin. Elbette aynı söz size üç kez söylenmişse ve başınız bulutların arasındaysa, dördüncü kez sesiniz yükselecektir. Ancak bu, çocukluktan itibaren hazır olduğumuz bir öğrenme sürecidir.
— Şimdi diyet yapmak zorunda mısın? Profesyonel bir balerin ne yer?
— Meslektaşlarım ve ben sıradan insanlarla aynı şeyleri yiyoruz. Özel değil diyetler ve kısıtlamalar. Bolşoy Tiyatrosu'nun harika yemek salonunda Maslenitsa krepleri de dahil olmak üzere tüm yemekler yer almaktadır.
Fiziğimiz genetiktir ve buna birçok fiziksel aktivite de eklenir.
Ne yiyeceğinizi siz seçersiniz. Tek sorun, eğer akşam bir performansınız varsa, ondan önce pirzola ve patates püresi yemeniz pek mümkün değildir - sırf performans sergilediğiniz için.
Gösteriler hakkında
— Balede rollerinizi kendiniz mi seçiyorsunuz? Gerçekten böyle bir olasılık var mı?
- Her şey tam olarak 50/50. Sanat yönetmeni sana bazı roller veriyor ve seni falan rolde gördüğünü söylüyor. Ya da kendini bir rolde denemeyi ve ikna ediciyse sahneye çıkmayı teklif ediyor.
Ancak yaptığımız iş yaratıcı olduğu için hayal ettiğimiz şeyi hazırlayıp kendimize gösterme fırsatımız oluyor. Ve eğer rol başarılı olursa ve rol alma fırsatı varsa, dans etmemize güveniyorlar. Veya değişiklik istiyorlar. Ya da “Bu resimde seni göremiyorum, bu senin değil” diyorlar. O zaman rüya rüya olarak kalabilir.
— Bir rolün reddedilmesi motivasyonunuzu düşürür mü?
- HAYIR. Sonuçta, yakınlarda her zaman bir öğretmen vardır. Yaratıcı kaderinizde olup biten her şeyi öğretmeninizle paylaşırsınız. O senin bir başkan ebeveyn. Ve onu dinlemelisin.
Eğer gerçekten bir oyun hayal ediyorsanız, denemek istersiniz, salonda birlikte uzun süre çalışırsınız. Ve ilk değerlendirmeyi öğretmenden duyuyorsunuz. Ve ona yüzde 100 güveniyorsunuz, dolayısıyla onun yapma ya da yapmama tavsiyelerini kesinlikle kabul ediyorsunuz.
— Bir balerin hayatında böyle bir öğretmen nereden gelir?
— Tiyatroda öncelikle bale öğretmeniyle prova yapıyoruz. Solo parçalar üzerinde çalışan ve diyelim ki kendi sınıflarında öğrencileri olan öğretmenler var. Size, kendinizi nasıl gösterdiğinize, sahneye nasıl çıktığınıza daha yakından bakmaya başlarlar ve sizi egzersiz yapmak için içeri alabilirler.
Veya çocuğu doğrudan böyle bir öğretmene götürebilirler. mezuniyet Eğer büyük umut vaat ediyorsa sınava girecek. Öğretmenlerin gelip öğrencileri seçtiği Bolşoy Tiyatrosu'nda büyük bir mezuniyet konseri yapılıyor.
— Favori ve en az favori oyununuz var mı?
“İnanmayacaksınız: herkes seviliyor.” Herhangi bir performans çocuk gibidir. Oyuna katılmasam da yine de delicesine seviyorum.
Farklı oyunlar var: zor, kolay, ilginç. Ama bazılarına bayıldığımı, bazılarına ise sevmediğimi söylemek imkansız.
— En zoru hangisiydi?
— Birinci ve hatta üçüncü seferde işe yaramayan roller vardı. Ve dördüncüden - evet. Bu kadar çalışıp çabalayıp sonunda her şeyin yolunda gitmesi tabii ki çok hoş.
Size daha yeni vakalardan birini anlatacağım. Bir kereden fazla katılma fırsatı bulduğum “Hırçın Kızın Evcilleştirilmesi” adlı harika bir performans vardı. Sahnede benimle birlikte beş önde gelen solistin - olağanüstü profesyonelliğe ve yüksek rütbeye sahip balerinlerin - yer aldığı bir performansla tanıştırıldım. Uzun yıllar bu baleyi dans ettiler ve ben de yer değiştirmeler nedeniyle yeni katılımcı olarak tanıtıldım. çılgındım korkutucu onlarla aynı hizada durun. İnanılmaz endişelendim, uzun süre hazırlandım ve bu sorumluluğu hissettim. Sonunda her şey yolunda gitti, ama hayal kırıklığına uğrama, beklentileri karşılayamama korkumu hatırlıyorum.
— Partiye doğaçlama yapmak veya kendi fikirlerinizi getirmek mümkün mü?
— Vücudunuzla neredeyse hiçbir zaman doğaçlama yapamazsınız. Dramatik bir oyuncunun metni gibi koreografın size aktardığı bir koreografi var. Doğaçlama hareketler yapamayız, sadece bu hareketlerin rengini değiştirebilir, duyguları doğaçlama yapabiliriz.
— Sahnede hata yaparsanız ne yapmalısınız?
- Devam et ve hiçbir şey olmamış gibi davran. Yanılmak herkes yapabilir, herkes bunu anlıyor. Ancak provadan provaya, performanstan performansa bu oluyorsa yazık olmalı. Bu, dikkat etmeniz ve öğretmeyi bitirmeniz gerektiği anlamına gelir. Ne kadar az hata olursa, profesyonellik düzeyi o kadar yüksek olur.
Kostümler hakkında
— Bir balerin için kostümler nasıl seçilir?
— Bolşoy Tiyatrosu'nun üst katında, üst katlarda muhteşem zanaatkâr kadınların çalıştığı atölyeler var. sadece kostümler için değil, aynı zamanda sahne donanımı ve dekorasyonlar için de her sanatçı ve her biri için ayrı kıyafetler dikiyorlar. Parti.
— Balerin kostümle ilgili herhangi bir şey yapıyor mu?
- Hayır asla. Kostümler ve dekorlar, kostüm tasarımcısı ve set tasarımcısının birlikte çalışarak oluşturduğu performansın ayrılmaz bir parçasıdır. Ve burada sanatçının amatör performansı olamaz. Tek yapmanız gereken dikiş atölyesine gelmek. Seninle ölçüm al ve elbiseyi üzerinize monte ediyorlar.
- Ancak sivri ayakkabılar sanatçı için tamamen kişisel bir şeydir. Bir balerin performans ve sezon başına kaç tane pointe ayakkabı kullanır?
— Daha önce pointe ayakkabılar biraz farklı teknolojilere sahipti: branda, yapıştırıcı, deri tabanlık. Günümüzde hala böyle şeyler var ama 20 yıl önce yeni teknolojiler geldi: saten kaplı plastik çorap. Bu ayakkabılar daha dayanıklıdır.
Daha önce, bir balet dansçısının bir çift ayakkabısı iki hafta dayanıyordu. Baş balerin performans sırasında iki veya üç çifti değiştirebilir.
Artık bir çift ayda iki hafta görev yapabiliyor. Daha dayanıklı hale geldiler.
— Pointe ayakkabılar pahalı bir şey mi?
— Pointe ayakkabılar tiyatro tarafından satın alınıp bize verilmektedir. Fiyat şirkete ve modele bağlıdır. Size uygun olanı seçiyoruz ayakkabıofiste her şeyi kaydediyorlar ve büyük miktarlarda alışveriş yapıyorlar.
— Pointe ayakkabılar nasıl hazırlanır? Bu neden bu kadar önemli?
- Bunların hepsi çok bireysel. Bazı insanlar daha yumuşak bir iç tabandan hoşlanır, bazıları ise daha sert bir iç tabandan hoşlanır. Birisi yamayı kaymasın diye kaplıyor. Birisi ekstra elastik bantlar dikiyor. Herkes kendi kurdelesini seçer: Bazıları brandadandır, serttir, bazıları pürüzsüzdür.
Performansa göre ayakkabı seçiyorum: Bazıları için yumuşak ve sessiz ayakkabılara ihtiyacım var; Bazılarında bacağınızı daha sıkı tutmanız gerekir.
Bolşoy Tiyatrosu Hakkında
— Bir sanatçı Bolşoy'a nasıl girebilir?
"Bu uzun bir iş, bir gecede olmuyor." Meslek lisesinden mezun olmak ve sahip olmak gerekiyor diploma balerin ve gösterime geliyorlar - her sezonun sonunda tiyatro tarafından ayarlanıyorlar. Koşullara ve ihtiyaca bağlı olarak farklı sanatçılar için boş kontenjanlar açılacaktır.
Sanatçılar gelir, incelenir, bazıları geçici olarak çalışmaya davet edilebilir, böylece kişinin repertuvara dahil edilip edilmeyeceğine daha yakından bakılabilir.
- Oraya nasıl gittin?
- İkinci denemede başardım. Çok gençtim ve gerçekten oraya gitmeyi istiyordum, yanıyordum, ne yapabileceğimi, repertuvarımın nerede olduğunu anladım. İlk kez duyduğuma çok sevindim."HAYIR». En büyük atılımı bu “hayır”dan hemen sonra yaptım.
— Neden her iyi balerin Bolşoy'a giremiyor?
- Bu tamamen doğru değil. Tiyatronun bu türden bir ihtiyacı varsa ve iyi bir sanatçı oraya ulaşmak isterse oraya ulaşır. Başka bir şey de, pek çok parlak sanatçının diğer harika tiyatrolarda çalışması ve Bolşoy'a gitmek istememesidir.
— Rekabet yüksek mi? Takımda hissediliyor mu?
- Çok yüksek. Nasıl oluyor Olimpiyat Oyunları: Sağda ve solda üstün sporcular olduğunda herkes çok iyi koşar ve herkes kazanmak ister. Burada da durum aynı: Etrafta liderler var, ilerlemek isteyen yetenekler var.
Ancak bu, komşunuza çelme takacağınız anlamına gelmez - bu bir yanılsamadır.
Tiyatroda çok dost canlısı bir ekibimizin ve büyük desteğimizin olduğunu vurgulamak isterim. Ve dostluk ve kadın arkadaşlığı orada.
— Partnerinizle ilişkiniz yürümezse ne yapmalısınız?
“Bu elbette oluyor ve yine de burada 10 yaşından itibaren amaçlarının iyi bir sonuç göstermek olduğunu bilen profesyoneller çalışıyor. Ve hiç kimse bilerek bir başkasını küçük düşürmeye veya bir meslektaşının işini rahatsız etmeye asla izin vermeyecektir. Sahne her şeyden önce birbirimize saygıdır.
— Bolşoy Tiyatrosu balerinininin günü nasıl geçiyor?
— Akşamları her zaman gösteriler olur, tek izin günü pazartesidir. Sabah dersleri sanatçının tercihine göre 10 veya 11'de başlıyor. Derse saat 10'da gelmek benim için daha uygun. Molalı dersler performansın başlangıcına kadar sürer. Prova programı Chancery Departmanı tarafından tutulur. Bazen günde altı prova yapılıyor.
— Genellikle ayda kaç performans sergiliyorsunuz?
— Yanılmıyorsam her biri 26 performans. Pazartesi günü kapalı ve Cumartesi günü iki gösteri var.
— Böyle olağanüstü bir sahnede performans sergilemek heyecan verici mi?
— Şahsen benim için evet, her seferinde çok endişeleniyorum. Bunun birçok meslektaşı rahatsız ettiğini biliyorum. Neden? Bu sorunun cevabını muhtemelen emeklilikte bulacağım.
Bazıları için sahneye çıkmak ılık suya girmek gibidir, bazıları için ise buzlu bir göle balıklama dalmaktır. Bu sonucu hiçbir şekilde etkilemiyor ama heyecan var.
— Böyle bir sahnede performans sergileyen bir yıldız gibi hissediyor musunuz?
- Tanrıya şükür hayır. Kendime "Aferin" deme izni verdiğimde minik parıltılar oluyor. Ama asla bir yıldız değil. ben sadece işimi seviyorum ve tadını çıkar.
İlginç meslekler hakkında daha fazla bilgi edinin🧐
- "Acı ve aşağılanmadan hiç bahsetmiyorum, bu bana yabancı": shibari ustası Daria Dostoevskaya ile röportaj
- "Kuzey Kutbu'nda doğanın tamamen farklı bir ölçekte olduğunu fark ediyorsunuz": buzulbilimci Diana Vladimirova ile röportaj
- “Biri ekmek pişiriyor ve ben ölenlere eşlik ediyorum”: ölüm doulaları kimler ve neden onlara ihtiyaç var?
- “Türkiye'de bir daire için 24 bin telefon ve 300 ruble tripodla para kazandım”: mukbanger Inna Sudakova ile röportaj
- "Bir restoranda ilk baktığım şey zeminin rengidir": restoran eleştirmeni Oleg Nazarov ile röportaj