"Sonrasında bir ecstasy hissi var": eğitimci Anna Vilenskaya, klasik müziğin keyfini nasıl çıkaracağına dair
Miscellanea / / May 24, 2023
Sabır, bilgisayarınızda ücretsiz gigabayt ve bir çocuk tasarımcısı stoklayın.
klasik müzik nedir
Klasik çoğunlukla akademik müzik anlamına gelir. Formunda pop, folk, caz ve diğer müzik sanatı türlerinden farklıdır.
Örneğin pop müzikte, çoğunlukla duygusal dalgalanmalara benzer tekrarlayan şemalar kullanırlar: mısra sakindir (enerji biriktirilir), nakarat anlamlıdır (dışarı atılır).
Akademisyenlerde, diğer bir amaç da göstermektir. gelişim süreçte malzeme ve bazı sonuçlara getirmek. Dolayısıyla burada tamamen farklı bir yapı söz konusu olabilir - örneğin, her biri diğerinin mantıksal devamı niteliğindeki üç bölümden oluşan. Ayrıca eserde ana ve yan temalar bulunabilir.
Akademik müziğin temelde farklı bir forma sahip olması dinlemeyi zorlaştırıyor. Onu sadece sezgisel veya bedensel olarak algılamak zordur.
Bu nedenle modern bir rap şarkısını bir orkestrada çalarsanız akademik olmaz.
Klasik olup olmayacağını zaman gösterecek. Bu terim, yaratıcısını geride bırakan ve insanlara aşık olan müziği ifade eder.
Örneğin, The Beatles birçok alıntı ve - en az iki kıtada gerçekleştirin. Bu nedenle bestelerine klasik müzik de denilebilir.
Akademik müzik ne verebilir?
Bazen klasik müzik hakkında bunun yardımcı olduğunu yazıyorlar. uyuyakalmak. Henüz nasıl dinleyeceğinizi bilmiyorsanız ve sıkılıyorsanız muhtemelen doğrudur. Ama yine de genelleme yapıp tüm akademik kompozisyonların örneğin stresi azaltmaya, uykusuzlukla başa çıkmaya veya üretkenliği artırmaya yardımcı olduğunu söylemem. Çok farklıdırlar ve vücudu farklı şekillerde etkilerler. Ama işte klasik müziğin dinleyicilerine kesinlikle verebilecekleri.
1. Diğer müziğin kapatamadığı konuları kapatın
Bazı duygular vardır ki ifade eder pop müzik. Her gün dinlenecek, sevilecek ve sürekli tekrar edilecek şekilde yazılmış.
Ancak öyle anlar vardır ki, örneğin, derin bir varoluşsal kriz yaşarsınız ya da ölümden önce kabadayılık olmaksızın büyük bir korku yaşarsınız. Bunlar çok karmaşık karmaşık duygulardır ve ancak ilerlemede gösterilebilir: bu düşüncelerin nasıl geldiği, geliştiği, neye yol açtığı. Akademik müzik bu tür temalarla çalışır.
Ayrıca klasik besteler de dahil olmak üzere zamanlama açısından pop bestelere göre daha uzun olduklarını anlıyorsunuz. Sürelerine peşinen sadıksınız ve senfoniyi sonuna kadar dinlemeniz için bestecinin sizinle flört etmesine gerek yok. Pop müzikte çoğu dinleyiciyi ondan uzaklaştırabilecek her türlü garip numarayı kullanmayı göze alabilir.
hepsine ek olarak: pop müzik nedense kelimelerle yazmak adettendir. Bu çok engel olabilir. Aniden bir kız esmerlere olan mutsuz aşkı hakkında şarkı söylerse ve dinleyici bir sarışına karşılıksız aşık olan bir adamsa, büyük olasılıkla bu beste ona elinden geldiğince yanıt vermeyecektir.
Müziği sözsüz dinlediğinizde, ona istediğiniz anlamı yükleyebileceksiniz ve bu, duygularınızı daha da güçlü bir şekilde yansıtacaktır.
Bu nedenle, şu anki 20 yaşındaki bazı çocuklar, biçim olarak pop müziğe benzer, ancak sözsüz barok dinlemeyi tercih ediyor.
2. Zeka geliştirin
Herhangi bir entelektüel aktivite gibi, müzik çalmak da zihinsel yetenekleri geliştirir.
Bu ilişki en iyi çocuklarda gözlenir. Bir çocuk bir enstrüman çaldığında, ince motor becerileri gelişir ve bu da düşünme gelişimini etkiler. Müzik dinlediğinde soyut düşünmeyi öğrenir.
Tüm bunlar sayesinde büyüyüp bir tür Einstein olma olasılığı artıyor. Bu yüzden yetenekli insanlar gerçekten de çoğu zaman akademik müziğe karşı bir tutkuları vardır.
Bu, yetişkinlerin müzikten faydalanmayacağı anlamına gelmez, sadece onlar üzerinde çocuklar üzerinde yarattığı etkiyi yaratmaz.
3. Yeni deneyim kazanın
Müzik alternatif bir duygusal alandır. Belli bir eserin özünün ne olduğunu anlamak için melodilerinin nasıl değiştiğini sürekli akılda tutmak gerekir. Bunu yapmak için görselleştirmeleri ve ezberlemeleri gerekir.
Evet, bu iş ama ondan sonra sanki alternatif bir evrende bir yerdeymişsiniz gibi bir coşku hissi var.
Bu deneyim muhtemelen halüsinojenik ilaçlar almaya benzer. Ancak onların aksine müzik dinlemek tehlikeli değildir.
Birkaç yıl pratik yaparsanız, yeni bir şekilde kaçarak diğer boyutlara hızlı ve zararsız bir şekilde "almanın" yasal bir yolunu bulacaksınız.
Yeni başlayanlar için çalma listesi nasıl yapılır?
Bir kişinin dinlemek istediğini varsayalım akademik müzik. O zaman büyük olasılıkla bir sorusu olacaktır: "Nereden başlamalı?" Bu durumda, beş tavsiye verirdim.
1. Kronolojik olarak gitmeyin
Herkes için güzel ve anlaşılır olan akademik müzik var. Bu klasisizm, romantizm, kısmen barok. Modern, postmodern, avangard ile daha zor - herkes onlardan hoşlanmayabilir, bu yüzden onlara bir baskınla atlamamak daha iyidir. En iyi seçenek, 19. yüzyıldan başlamak ve ardından yavaş yavaş 18. ve 20. yüzyılları yakalamaktır.
2. Ünlü bestecilerin eserlerini seçin
Hemen hemen herkesin sevdiği bir üçlü var: Chopin, Rachmaninov, Tchaikovsky. Gösterilerden birinde "odaklanma" bile gösterdim. Dedi ki: "Sevdiğini tahmin et bestecive onu arayacağım. Seyircinin sadece %10'u bu üçünden olmayan birini seçti. Akademik müzikleri bestelerinden dinlemeye başlayabilirsiniz.
3. Zamanı kısa olan işleri alın
3 ila 6 dakika. Çaykovski için Dört Mevsim, Chopin için mazurka, Rachmaninoff için ise başlangıçtır.
4. Sesli eserler almayın
Akademik vokal reddedilmeye neden olabilir çünkü fizyolojik olarak bir kişi için pek doğal değildir. Ve genel olarak: kelimeler yeni bir katmandır. Önce en azından enstrümantal ile ilgilenmeliyiz.
5. Birkaç enstrümanın olduğu besteleri alın
Örneğin, yalnızca piyano için.
ne dinlemeli
Bir oynatma listesi yapacak olsaydım, programım şöyle görünürdü.
1. Yeni başlayanlar için. “Konu dışıyım, daha önce klasik müzik dinlemedim”
- E. Satie, "Gnosienna 1".
- A. Mozart, Senfoni No. 40, 1. hareket.
- VE. İLE. Bach, Do majör Prelüd.
- İLE. Saint-Saens, Akvaryum.
- VE. Pachelbel, Canon in D.
- P. VE. Çaykovski, "Ocak".
- A. Vivaldi, "Yaz" (3 parça).
2. Devam edenler için. "Beethoven'ın 5. Senfonisi artık bir yenilik değil, daha karmaşık bir şey istiyorum"
- VE. Brahms, Senfoni No. 3, 3. hareket.
- F. Schubert, Fa Minör Fantasia.
- D. Shostakovich, yaylılar dörtlüsü, 1. hareket.
- A. Dvorak, Senfoni No. 9 "Yeni Dünyadan", 2. hareket.
- R. Wagner, opera Lohengrin, giriş.
- İLE. Chaminade, "Konçertino".
- B. Bartók, Altı Rumen Dansı.
3. Sofistike dinleyiciler için. "Şaşırt beni Anna!"
- HAKKINDA. Lasso, Lassus Prophetiae sibyllarum.
- HAKKINDA. Messiaen, Quartet for the End of Time (herhangi bir hareket).
- İLE. Holt, Canto ostinato.
- B. Bartók, Orkestra için Konçerto.
- VE. Stravinsky, Mezmurlar Senfonisi, 1. hareket.
- M. P. Mussorgsky, Moskova Nehri'nde Şafak.
- HAKKINDA. Respighi, Roma Çeşmeleri.
dinlemeden önce yapılması gerekenler
Hakkında oku yazar ve yaratılış hikayesi gerekli değil ama bazen romantik. Birkaç hikaye öğrendim - besteciye sadakat kazandım. Bu bilgi giriş için yararlıdır, ancak süreçte yardımcı olmaz.
Dinlemeden önce eserin biçimini okumakta gerçekten fayda var. Örneğin, bir akşamı Çaykovski'nin Dördüncü Senfonisine adamak istiyorsanız, şu şekilde ilerleyin: bununla ilgili Wikipedia makalesini açın ve Parça Şemaları bölümüne gidin.
İşte orada ne yazacak: “Birinci kısım. Büyük ölçekli ve çatışma. Girişte, rock seslerinin tantanası, kilit anlarda karşımıza çıkacak.
Fanfarın ne olduğunu bilmiyor olabilirsiniz ama şarkıyı açtığınızda trompetlerin çaldığını duyacaksınız. olacak iç yüzü: "Ah, işte burada, tantana!"
Eserin şeması, yapısı, formu, dinlerken gezinebileceğiniz bir haritadır.
Dinlerken ne yapmalı
Bir çevre oluşturmak, özel bir atmosfer gereksizdir. Ancak dinlerken gerçekten yardımcı olabilecek şey, ince motor becerileri içeren bir şey yapmaktır.
Akademik müzik dinlediğimiz şu anda, hafızada ve işitsel kanalda vahşi bir aşırı yüklenme var.
Bu nedenle, sizi topraklayacak arka plana karşı basit bir şey yapmaya değer: nakış yapın, bir yapboz birleştirin, çizin, oluşturun yapılacaklar listesi gelecek hafta için.
Elbette uzun zamandır yapmak istediğiniz ama ertelediğiniz bir şey var çünkü "çalışmanız ve kendinizi geliştirmeniz gerektiğinde günde 2 saatinizi buna ayırmanız ayıp."
Bu duygudan kurtulmak için akademik müzik dinlemeyi bir nevi erteleme ile birleştirebilirsiniz. Örneğin, bir kurucu topladım.
dinledikten sonra yapılması gerekenler
Pop müzik dinlediğinizde, bestenin sonunda onu ezberlersiniz. Bir TikTok parçasının becerisi, başladıktan 10 saniye sonra bile hafızada kalmaktır.
Akademik müzikte durum farklıdır. Karmaşıklığı nedeniyle, zayıf bir şekilde hatırlanır.
Bu nedenle şarkıyı dinledikten sonra tekrar dinleyin. Gücünüz varsa, hemen. Sonra tekrardan. Ardından, yeni bir girişte oradan başlayın.
Önünüzde uzun soluklu bir eser, örneğin dört bölümden oluşan bir senfoni varsa, önce birincisini iyi dinlemeniz gerekir. İyi bir dinleme, farklı günlerde ve farklı görsel koşullarda 10 defadır.
Daha sonra beyin bir güvenlik duygusu oluşacaktır: Kompozisyondaki belirli tekniklerin adlarını bilmeseniz bile neler olduğunu anlayacaktır. Şöyle düşüneceksiniz: “Evet, şimdi burada bazı garip tekrarlar olacak! Bu çok güzel bir an." O zaman zevk gelecek.
Ancak ilk birkaç ay bu duyguya ulaşmak için çalışmak zorunda kalacaksınız. Herhangi bir yeni entelektüel faaliyete alışmak zorundasınız.
Akademik müzik nerede dinlenir?
İlk altı ayda, büyük olasılıkla akış hizmetlerinden başka bir şeye ihtiyacınız olmayacak. O zaman daha da ileri gidebilirsiniz - özel bir web sitesinde veya bir filarmoni topluluğunda akademik müzik dinleyin.
1. Akış hizmetlerinde
Bir kişi akademik müzik okumaya yeni başlıyorsa bunlar yeterlidir. Yeni gelen birinin şöyle haykırdığı bir durumu hayal bile edemiyorum: "Oh hayır, akışta Ludus Tonalis Hindemith yok! Ve gerçekten duymak istedim! Sanat Eserleri ünlü müzik dinlemek için hizmetlerde besteciler var. Ayrıca kaliteli.
2. Classic Online'da
Bu zaten biraz gelişmiş olanlar içindir. İyi kaynakçok fazla müziği olan.
O kadar çok ki size etkileyici bir gerçek vereceğim: Görünüşe göre gerçek besteciler 17. yüzyılda Bach altında ortaya çıktı ve ondan önce insanlar kum havuzunda oynadı. Ancak bir kez Classic Online'a gittiğimde, orada XIII.Yüzyılın bestecilerinin - notlar ve notlarla birlikte - iyi bir kart dosyası buldum!
Bu sitenin tek olumsuz yanı 2007 tarihli bir foruma benzemesi. Koleksiyon ve çalma listesi yok, yalnızca bir arama çubuğu ve alfabetik bir dizin var. Ve besteler, önceden indirilerek sitede veya bir bilgisayarda dinlenebilir.
Bu nedenle, böyle bir çalışma algoritması öneriyorum. Araştırmak istediğiniz yazarı veya konuyu arama motoruna girin. Örneğin: "Debussy'den ne dinlemeli?" "Bilmeniz gereken 10 Debussy parçası" gibi birçok farklı makale ve koleksiyon göreceksiniz. Birkaç şarkının adını yazın. Akışta bulamazsanız Classic Online'a gidin. İndirin ve bilgisayarınıza kendi oynatma listenizi oluşturun veya telefon. Ve sonra, harika bir ruh hali içinde açın - "Harika, bu gece Debussy'nin gecesi" - ve işinizi yapın.
3. Filarmoni'de
Oraya gitmek harika bir fikir ama bir "ama" var. Diyelim ki oyunun bir prodüksiyonunu görmek istediniz "Çeyiz» Ostrovsky. Nikita Mikhalkov'un buna dayanan bir filmi var ve bence çok iyi ve doğru çekilmiş. Bu tanınmış bir klasiktir. Ancak şöyle düşünüyorsunuz: “Aslında filmi ne izleyeceğiz? Tiyatroya gidelim."
Ancak bu her zaman iyi bir alternatif olmayabilir. Sonuçta, film zaten başarılı oldu ve canlı bir oyun henüz bir gerçek değil. Gidip yanlışlıkla sıkıcı veya profesyonel olmayan bir performansla karşılaşabilirsiniz. Bu bir piyango: sadece bilgili bir tiyatro seyircisi görmek için nereye gidileceğini bilir Ostrovski.
Filarmoni ile aynı. Çok farklı bileşimlere ve iletkenlere sahiptirler. Ancak bazı nedenlerden dolayı birçok kişiye öyle görünüyor ki orada aktör olmadığı için yorum özgürlüğü de yok. Ve bu öyle değil. Performansın başarılı olabilmesi için orkestrada 40 kişiden oluşan her bir katılımcının karizması ve açık sözlü olması önemlidir! Ve orkestra şefi genellikle en önemli kişidir - bir filmde yönetmen olarak.
Harika bir orkestra şefinin sahnelediği ortalama kalitede bir eseri dinleyebilir ve vay efektini yaşayabilirsiniz.
Örneğin, bir biletin maliyeti ortalama maaşın toplamına eşit olan Currentzis var. Klasiklerle olağanüstü şeyler yapıyor ve büyük talep görüyor. Borodin'in adını taşıyan bir dörtlü var, hayatlarını ortaya koydukları insanlar. en iyisi Shostakovich'i oynayın. Barok müziği otantik icra etmede uzman olan Simon Rattle var, öyle ki kemancılara metal yerine bağırsak telli enstrümanlar veriyor.
Bu nedenle, Filarmoni'ye gitmek iyi bir fikirdir. Ama bunun gerçekten harika bir yapım olması şartıyla. Bunu yapmak için, şehrinizdeki tanıdık bir müzisyenle iletişime geçmeli ve hangi şefleri ve besteleri tavsiye edebileceğini sormalısınız.
4. YouTube'da
Konsere canlı olarak ulaşmak mümkün değilse, ünlü şeflerin katılımıyla performansları web üzerinden izleyebilirsiniz. Currentzis'in YouTube'daki tüm kayıtları çok güzel.
Daha iyi anlamak için ne okumalı ve dinlemeli
Hocadan veya siteden değil, cevabını bulmanız gereken sorudan gitmenizi tavsiye ederim. Örneğin: "Bir senfoni uzun süre nasıl dinlenir", "Çaykovski'nin senfonisinin ilk bölümü ne hakkındadır" vb. Arama motorunu kendin gibi kullan yemek tarifi arıyorum. Ama yine de müziği yeni anlamaya başlayanlar için bazı iyi "rehberler" önerebilirim.
1. "Müzik nasıl dinlenir" kitabı Lyalya Kandaurova. İÇİNDE o bir vurgu var: her bölümün sonunda atıfta bulunduğu eserler için bir QR kodu var. Aynı zamanda kitap çok sade yazılmış ve önemli şeylerden bahsediyor: müzik tarihi ve eserlerin biçimi.
2. Valeria Velichko'nun dersleri. En iyilerin bazıları:Klasik müzik nasıl sıkılmadan dinlenir?" Ve "Müzik ve Yorum: Mozart Neden Yapıtlarını Tanımadı?». İkincisinin müzik dinlemeyi öğrenmenize yardımcı olması pek olası değildir, ancak bağlamla ilgilidir ve çok ilginçtir.
3. Çalma listesi "Müzede Dersler" Shostakovich Filarmoni kanalında. İÇİNDE o eksik bilgi ihtiyacını karşılayabilecek yaklaşık 80 ders. Örneğin, henüz listemde olmayan konular kanal (gülümseyen).
Ayrıca oku🧐
- Dinlenmesi gereken 10 çağdaş besteci
- Baştan sona dinlemeye değer 15 konsept albüm
- Elveda Demek İçin 5 Popüler Müzik Efsanesi