A24 film endüstrisini nasıl başardı ve değiştirdi?
Miscellanea / / May 15, 2022
Yazarın ifadesine bir bahis, yönetmen seçme cesareti ve kendilerine karşı ironik bir tutum.
Bağımsız dağıtım şirketi A24, son yıllarda beğeninin simgesi haline geldi ve izleyicilere inanılmaz bir dizi harika, özgün bağımsız film getirdi. Oscar'larda zaferler, başrollerde Scarlett Johansson ve Robert Pattinson, parlak ilk yönetmenlikler - tüm bunlar stüdyonun çalışmalarını olağanüstü ve benzersiz kılıyor.
Oz Perkins, Trey Edward Schultz, the Daniels, David Robert Mitchell, Ari Astaire, Robert Eggers, Rose Glass, Valdimar Johannsson, tüm bu büyük yönetmenler başarılarını A24 tarafından fark edilmelerine borçludur. Bu stüdyo, pazardaki daha büyük oyuncuların büyük olasılıkla reddedeceği önemsiz filmlerin tanıtımına yatırım yapmaktan korkmuyor.
Bir dağıtım şirketinin kendi içinde bir kült haline geldiğini hayal etmek zor, ancak A24'te olan tam olarak buydu. onlar kendi ek ürünA24 mağazası. "Reenkarnasyon" (2018) hayranları, çığlık atan Toni Collette, "Deniz Feneri" (2019) hayranları - Pattinson'ın tanıştığı birini anımsatan ürpertici bir deniz kızı şeklinde bir sabun ile rozetleri satın almaktan mutlular.
A24, eleştirmenleri ve izleyicileri oldukça tartışmalı bir şekilde şaşırtabilir şövalye destanı, ana karakterin bir kurtarıcıdan çok bir korkak ve bir alçak gibi göründüğü - ve hemen filme dayalı bir masa oyunu yayınlayın.
Stüdyonun ana görevi, yetenekli insanların hikayeler anlatmasına yardımcı olmaktır. İkincisi o kadar önemsiz olsa bile, herkes onlardan hoşlanmayacaktır. Ancak A24'ün başarısının tek nedeni bu değil. Stüdyonun bu tür sonuçlara nasıl ulaştığını birlikte anlıyoruz.
Yetenekli "deli" yönetmenler ve önemsiz pazarlama
2014 yılında A24 stüdyosu filmin distribütörlüğünü yaptı "diş». Kevin Smith'in bu abartılı korku filmi, birini morsa çevirmeyi hayal eden çılgın bir münzevi hakkında. Ve yanlışlıkla evine giren bir gazetecinin şeklini bozarak bu planı başarıyla hayata geçiriyor.
Film fikri, kelimenin tam anlamıyla Kevin Smith'in meslektaşı Scott Mosier ile ev sahipliği yaptığı bir podcast'ten doğdu. Yeniden anlatırken bile, filmin özeti kulağa olağandışı gelebilir. Kasetin kendisinin nasıl bir izlenim bıraktığını söylemeye gerek yok.
"Tusk" anında herkesi herkesle tartıştı: bazıları onu iğrenç ve tatsız olarak değerlendirirken, diğerleri hemen kült bir çöp olarak yazdı. Ama kimseyi kayıtsız bırakmadı. Yaklaşık olarak aynı hikaye daha sonra, kendilerine sadece Daniels diyen Daniel Scheinert ve Daniel Kwan ikilisinin ilk çalışması olan Swiss Army Knife Man (2016) filminde de yaşandı.
Kendini ıssız bir adada bulan kahraman, su scooter olarak kullanılabilecek kadar inanılmaz miktarda gazın biriktiği bir ceset bulur. Ve bu ölülerin olasılıklarının sınırı değil.
Paul Dano'nun kelimenin tam anlamıyla Daniel Radcliffe'in gazlı cesedine bindiği film, seyirciyi iki kampa böldü. Bazıları kaseti mide bulandırıcı olarak nitelendirdi. Diğerleri, iğrenç fizyolojik ayrıntıların ardında, çürüyen bir ölüye yaklaşmayı bir kızdan daha kolay bulan yalnız bir genç adamın en tatlı hikayesini gördüler.
Yetenekli bir çöpü vuran Kevin Smith'in aksine, Daniels doğru dengeyi buldu. İkinci uzun metrajlı çalışmalarını görüntülerken, "Her şey her yerde ve aynı anda”Görünüşe göre biraz daha - ve iyi tat sonunda bu çifti değiştirecek. Ama hayır, bu mucitler, yapay penis üzerindeki dövüş sahnelerini inanılmaz derin diyaloglar ve karakterlerin deneyimleriyle karıştırıyorlar.
A24 ayrıca Dany Villeneuve'ün varoluşsal draması The Enemy'nin (2014) dağıtımını yaptı. Bu filmin finali, sinema tarihindeki en korkunç, şok edici ve açıklaması zor olanlardan biridir. Her ihtimale karşı sizi uyaracağız: Eğer filmi izlemediyseniz, önceden sonu hakkında hiçbir şey okumayın, bu sizin için tüm izlenimi mahveder. Ve böyle bir sonuç tamamen A24'ün ruhuna uygun.
David Lowery tarafından yazılan Ghost Story (2017), tuhaf kategoriye giren başka bir A24 projesidir. Gerçekten de, sonuna kadar neredeyse hiçbir şey olmuyor, Rooney Mara'nın kahramanı 5 dakika yiyor turtave yakışıklı Casey Affleck, tüm film boyunca yüzünü çarşafın altına gizler. Ama aynı zamanda bu, dünya sinemasında ölümle ilgili en iyi varoluşsal mesellerden biridir.
A24, projelerini tanıtmak için kesinlikle çılgınca şeyler buluyor. Örneğin şirket, "Kuzu"nun vizyona girmesi için özel olarak tüyler ürpertici bir eşlik eden video hazırladı. Kendiniz görün, burada yorum yok.
Tabii ki, A24'ün kanatları altında yayınlanan tüm filmler tam olarak böyle değil. Ayışığı (2016), Lady Bird (2017), Florida Projesi (2017), 90'ların Ortası (2018), "Elveda" (2019), "Minari" (2020) - bunlar geçmişe dayanan son derece gerçekçi eserlerden sadece birkaçı stüdyo listesi. Her ne kadar melankoli ve yabancılaşmanın imza motifinin izini sürseler de.
Özetle, tipik A24 filmi, neredeyse hiçbir şeyin olmadığı ve ne olduğu çok net olmayan bir kasettir. Ve arsa veya arsanın bireysel nüansları ne kadar çılgınsa, o kadar iyidir.
Türleri ve post-ronik tonlamayı karıştırma
A24'ün birlikte çalıştığı yönetmenlerin çoğu, klasik sinemanın geleneklerini ve estetiğini yeniden tasavvur ediyor. Tek kelimeyle, sanatçılar gibi çalıyorlar. Çoğu zaman eserlerinde birkaç tür aynı anda karıştırılır.
Yani, David Robert Mitchell in It (2014) John Carpenter'ın eserlerinden ilham aldı. Filmin ayrı sahneleri doğrudan "Cadılar Bayramı"ndan (1978) alıntıdır. Bir sonraki resmiGümüş Gölün Altında" (2018) - geleneksel dedektif hikayesinin klişesiyle ustaca oynuyor. Ama aslında, tüm konular hiçbir yere varmıyor ve yönetmen modern pop kültürü hakkında felsefi bir deneme yaptı.
David Lowery tarafından yazılan Yeşil Şövalye Efsanesi (2020), epik biçimde paketlenmiş erkeklik krizinin bir yansımasıdır. Ve daha önce bahsettiği “Hayalet Hikayesi” (2017), perili evlerle ilgili filmleri yeniden düşünüyor.
“Her şey her yerde ve aynı anda” (2022), başlığıyla tamamen tutarlıdır: yazarlar Marvel çizgi romanlarını karıştırdı. "Matrix" ve Seçilmiş Kişi hakkındaki diğer benzer hikayeler, tüm bunları hakkında popüler hikaye ile çarpıyor. çoklu evren. Son olarak, Benny ve Josh Safdie'nin suç draması Rough Diamonds (2019), eserlere yapılan referanslara dayanmaktadır. Martina Scorsese ve John Cassavetes.
A24 projeleri, postmodernizmin somutlaşmış temaları ve fikirleridir. Stüdyonun düzenli yazarlarının çoğu, harabeleri üzerinde yeni ve güzel bir şey yaratmak için kurulan her şeyi yeniden düşünme hedefi koymuş gibi görünüyor.
"Akıllı" orijinal korku dalgası
Modayı kavramsal ve şiirsel olarak tanıtan A24 stüdyosuydu. korku, köşeden fırlayan canavarlarla değil, baskıcı bir atmosferle korkutan. Dahası, kötülüğe direnmekle ilgili basit bir hikayenin arkasında, genellikle daha karmaşık bir hikayeyi gizlerler. Stüdyonun kelimenin tam anlamıyla herkesin bahsettiği bu tür ilk projesi, David Robert Mitchell'in yönettiği korku filmi It (2014) oldu.
Resmin ana kahramanı, erkek arkadaşıyla seks yaptıktan sonra, çeşitli insanların görünümüne bürünen ürkütücü bir yaratık tarafından takip edilen bir kızdır. Ve birçok eleştirmen hemen "O" da sadece sıradan bir korku değil, yakınlık korkusu ve büyümenin kaçınılmazlığı hakkında bir film gördü. Ve birisi, kahramandan kahramana aktarılan lanette, zührevi hastalıklar için bir metafor gördü.
Ve "yeni korku" nun ilk temsilcileri biraz daha erken ortaya çıkmasına rağmen - örneğin, "Ormandaki Kabin" kültü 2011'de piyasaya sürüldü - ve birçok yazar, aynı Ürdün Kabuğu, A24 ile işbirliği yapmayın, bir dereceye kadar "akıllı" korku filmlerinin çekimlerini yayına koyabilen bu stüdyoydu. Onlar için herkesin yapamayacağı bir terim bile icat etmek zorunda kaldılar. beğenildi'Yükseltilmiş Korku'nun Kötülükleri - IndieWire Eleştirmenleri Anketi / IndieWire, ama yine de yakalandı: yüce korku.
Stüdyonun koleksiyonunda şu anda yaklaşık 20 korku filmi olduğu göz önüne alındığında, A24'ün ayrı bir alt türe dönüşmese bile, en azından korku filmlerinin kendilerinin olduğunu varsayabiliriz. olmakA24 Korku Filmi İzlediğinizi Nasıl Anlarsınız? önemli kültürel fenomen. Ve hepsi de metaforların kavramsal dilini güvenle kullanırlar.
Robert Eggers'ın "The Witch" (2015) ilk filmi, ilk bakışta cadıların denemelerini anlatıyor, ama aslında - genç bir kızın uyanan cinselliği hakkında. “Deniz Feneri” (2019) sadece iki garip adamın yavaş yavaş delirmesi hakkında bir hikaye değil, aynı zamanda tecrit koşullarında insanlarda gizli karanlık içgüdülerin nasıl serbest bırakıldığına dair felsefi bir meseldir.
Ari Astaire'in Reencarnation (2018), bir iblisi canlandırmaya çalışan tarikatçılar hakkında düzenli bir film olarak görülebilir. Ancak, gizli bir korku örtüsünün altında bir ailenin dağılmasıyla ilgili bir drama olduğunu biliyorsanız, resim çok daha güçlü bir izlenim bırakıyor.
Ve bir yıl sonra, yönetmen çift dipli başka bir hikaye çekti - “Gündönümü(2019), en başından beri düşünülebileceği gibi, asıl kötülüğün neo-pagan kültü olmadığı. Aslında, ana karakterin özellikle hoş bir erkek arkadaşı dışında, filmde bariz bir düşman yok. Pagan ritüelleri, kasetin merkezi çatışmasını ortaya çıkarmaya yardımcı olan bir arka plandır - tüm ailesini kaybeden ve tek yakını tarafından ihtiyaç duyulmayan bir kızın draması.
Küçük Kırmızı Elbise'de (2018), Peter Strickland popüler şehir efsanesinin katil giysiler hakkındaki planını alıyor ve onu vintage Eurohorror'un stilize edilmiş dünyasına yerleştiriyor. Trey Edward Schultz'un ilk psikolojik gerilim filmi It Comes at Night (2017) standart bir zombi filmi gibi başlıyor. Ama bu gerçekten, elbette, aile değerleriyle ilgili.
Yorgos Lanthimos'un The Killing of a Sacred Deer (2017) filmi, genellikle korku ve bağımsız dramanın eşiğinde dengeleniyor. Ancak filmin çok rahatsız edici olduğu ortaya çıktı ve absürt diyalogların ve rahatsız edici atmosferin arkasında hiçbir şey yok. Miken kralının kızının tanrıça Artemis'e kurban edilmesiyle ilgili yeni bir şekilde sunulan ünlü efsane dışında Agamemnon.
Oz Perkins'in "Şubat" (2015) lansmanı da öncelikle yalnızlık hakkında mecazi bir drama ve zaten ikinci sırada - şeytani bir kült hakkında bir hikaye. Rose Glass tarafından yazılan Kurtarıcı (2019), sıradan bir korku hikayesi değil, Tanrı'ya olan takıntı ve aynı zamanda kadın bedenselliği üzerine yansıma hakkında ciddi bir psikolojik dramadır. Ve Kuzu (2021) filminde Valdimar Johannsson, halk korkularının prizmasından geçerek seyirciyi acımasız anne bencilliğinin ne olabileceğini gözlemlemeye davet ediyor.
Ayrıca okuyun🧐
- İzlemeye Değer En Skandal 10 Film
- Neden çöp filmleri izlemelisiniz? "B" kategorisinin "İzleyici" filmlerini podcast'te tartışıyoruz
- Komik Zombiler, Hayalet Holiganlar ve Sakar Manyaklar: 22 Büyük Komedi Korkusu
Haftanın en iyi fırsatları: Yandex Market, AliExpress, Podruzhki ve diğer mağazalardan indirimler