Joaquin Phoenix ile birlikte "Camon Camon" çocuklar konusunda dürüst. Ve çok dokunaklı.

2021-2022 auteur sinemasında iki ana eğilim ortaya çıkmış gibi görünüyor: farklı nesillerin karmaşık ilişkileri hakkında hikayeler ve tek renkli bir resim. Elbette bunun daha önce olmadığını söylemek mümkün değil ama son zamanlarda bu noktalardan birine tekabül eden başarılı ve en önemlisi sıra dışı çalışmaların sayısı artıyor. Pedro Almodovar Paralel Anneler'i yayınladı, Francois Ozon Everything Went Well filmini yönetti, Maggie Gyllenhaal ilk yönetmenlik denemesini The Unknown Daughter ile yaptı. Joel Coen, The Tragedy of Macbeth ile şimdiden siyah beyaz performans sergiledi. Ve daha sonra seyirci, her iki parametreye de giren Kenneth Branagh'ın "Belfast" ını bekliyor.

Aynı şey 17 Şubat'ta Rus sinemalarına gelecek olan "Kamon Kamon" dizisi için de söylenebilir. Resim en ünlü değil, çok orijinal yönetmen Mike Mills tarafından yönetildi. Ve seyircinin Oscar ödüllü favorisi Joaquin Phoenix de oynadı. Oyuncu son yıllarda en samimi ve dokunaklı rollerden birini oynasa da, filmin tek ve belki de ana avantajı o değil. Sonuçta, Mills, çocuklar ve yetişkinler arasındaki ilişkiden bahsederken, sonunda çocuğu tam teşekküllü bir karakter haline getiriyor. Aynı zamanda, neredeyse belgesel bir estetikle duygusal bir hikaye sunuyor.

Yetişkinler ve çocuklar eşit şartlarda iletişim kurar

Radyo gazetecisi Johnny (Joaquin Phoenix) Amerika Birleşik Devletleri'ni dolaşıyor ve genç muhataplarla röportaj yapıyor ve onlara çok ciddi sorular soruyor: “Gelecekte kendinizi nasıl görüyorsunuz? Yalnız hissediyor musun? Bir kızla ayrıldıktan sonra, onun için tek yakın kişi, annesinin ölümünden beri iletişim kurmadığı kız kardeşi Viv'dir (Gaby Hoffmann).

Beklenmedik bir şekilde, Johnny'den dokuz yaşındaki oğlu Jesse'ye (Woody Norman) bakıcılık yapmasını ister: Viv'in zihinsel sağlığı kötü olan kocasını hastaneye götürmesi gerekir. Johnny kabul eder ve böylece iki olağandışı kişiliğin iletişimi başlar: kapalı bir adam ve hayata çok ilginç bakış açıları olan bir çocuk. Yakında gazeteci farklı şehirlere başka bir iş gezisine çıkmak zorunda kalır ve Jesse'yi de yanına alır.

Son yıllarda bekar bir adam ve bir çocuğun yolculuğu, tür sinemasında o kadar sık ​​görülen bir olay örgüsü aracı haline geldi ki, bir noktada zaten bıkmıştı. Görünüşe göre bu hikayelerin her biri kendi içinde kötü değil, ancak bir sorunla birleşiyorlar: neredeyse her zaman bir çocuk sadece bir koruyucunun gelişimi için bir işlevdir. Beklenmedik bir şekilde dokunan Logan'da bile, bir noktada kahramana doğrudan kızın sadece onun yansıması olduğu söylenir. Ve "MandaloryalıYaklaşım apotheosis'e ulaşır: bebek Yoda (kimsenin ona Grog demeyeceğini kabul etmenin zamanı geldi) sadece kişiliği yoktur.

Bir yazarın dramasının incelemesinde film çizgi romanlarından bahsedildiğini görmek garip olabilir, ancak burada daha güçlü bir kontrast için onlara ihtiyaç var. Kamon Kamon'da Mills, bu hikayelerin çoğunda unutulan bir şey yapar: Çocuğun konuşmasına izin verir. Bu resimde Johnny ve Jesse'nin düeti gerçekten iki kişinin eşit bir ortaklığıdır. Ve bazen hangisinin arsayı daha fazla hareket ettirdiğini söylemek bile zor. Bu, sürekli yeni bir şeyler arayan, her zaman ileriye koşan, geçici koruyucu ise arkasından telefonda paralel olarak konuşan çocuktur. Ve diyalogları bile arkadaşların konuşmasına benziyor: Jessie'nin her şey hakkında kendi fikri var: hayat, ilişkiler, hatta mikrofondaki sesi ayarlamak bile.

"Camon Camon", küçümseme veya ironi olmadan çocuksu bir görünüm sunar (bu kısmen Woody Norman'ın üstün performansından kaynaklanmaktadır). Ve finalde, Jessie ve Johnny yüksek sesle çığlık atacak ve sonunda birikenleri dışarı atmayı başaracaklar. problemler, bir çocuk için stresli durumların durumdan farklı olmadığı tamamen netleşecektir. yetişkinler. Sadece çocukların biraz farklı bir sosyal statüleri var.

Ve bu hikayedeki tek ses Jesse'nin sesi değil. Gazetecinin aldığı röportajlar, ebeveynlere ve tüm eski nesile daha az çekici gelmiyor. Farklı yaşlardaki çocuklara, herkesin duyması için faydalı olacak basit ama önemli gerçekler hatırlatılır.

Üstelik Mills, tüm gücüyle standart olay örgüsünden ve duygusal araçlardan uzaklaşıyor. Johnny'de, elbette, babalık içgüdüsü kendini gösterecektir, ancak buna hikayenin merkezi denilemez. Evet ve Viv'in sözde arka plan çizgisinde, yazar doğrudan annelerin yetiştirme yorgunluğundan bahseder (ve burada yine bu fikir üzerine inşa edilen “Garip Kızı” hatırlayabiliriz).

Ancak aynı zamanda yönetmen, çocuklarla ilişkiler hakkında neredeyse en dürüst filmi yapmayı başardı. İçinde, bir çocukla nasıl iletişim kurulacağını açıklayan her türlü antrenöre ironik bir azarlama bile fark edebilirsiniz. Ne de olsa her yaştan insanla konuşmak Johnny'nin mesleği gibi görünüyor. Ancak sıradan yaşamda bununla karşılaştığında, çocuğun öngörülen senaryoları takip etmediği ve sorulara cevap vermeyebileceği ortaya çıkıyor. Çünkü o bir insan, bir işlev değil.

Yönetmen ve oyuncular tamamen samimi

Auteur sinemanın birçok temsilcisi hayatlarının bir noktasında bir film yayınlar. kendi biyografisi: Tarkovski'nin "Ayna" ve Bergman'ın "Fanny ve İskender"inden Paolo'nun son "Tanrı'nın Eli"ne Sorrentino. Leos Carax olmasına rağmen ve Woody Allenyaratıcı yaşamları boyunca bunu yapanlar.

Mike Mills ikincisine daha yakın. Bu sadece kendisi hakkında değil, sevdikleri hakkında daha sık konuşuyor. Christopher Plummer'ın oynadığı "Yeni Başlayanlar" filmi babası "20. Yüzyılın Kadınları"na ithaf edildi - Mills'in karısı hakkında. "Kamon Kamon" - oğluna bir mesaj, ekran kahramanı ile aynı yaşta. Bu yüzden resimde özellikle finalde böylesine dokunaklı bir samimiyet hissediliyor. Orada bir gazeteci, genç arkadaşına, çocukluğundan küçük bir anı kesinlikle unutacağını söyleyen bir mesaj kaydeder. Ve bu an, kahraman ile yaratıcısı arasında açık bir paralelliktir.

Kısmen bu nedenle, Kamon Kamon bazen neredeyse bir belgesel gibi hissediyor. Kahramanın çocuklardan aldığı röportajlar bile gerçek. Cevaplar senaryoya yazılmamış, Joaquin Phoenix'in sadece soru sormak.

Bu arada oyuncu, son yıllardaki en sıra dışı görüntülerinden birinde burada görünüyor. Sık sık reenkarnasyon ustası olarak adlandırılır ve hatta ondan daha fazlasıdır. Christian Bale: sadece vücudunu değiştirmekle kalmaz, aynı zamanda duygusal olarak kendini tamamen role kaptırır. Johnny'nin imajı sıra dışı çünkü Phoenix hiç oynamıyor gibi görünüyor. Olabildiğince doğal görünüyor, neredeyse röportaja geldiği gibi: melankolik ve biraz kapalı. Üstelik 2020 yılında ilk kez baba oldu. Bu arada, oğluna River adı verildi - onu kısmen oyuncu olmaya teşvik eden merhum ağabeyi Joaquin'in onuruna. Dolayısıyla yeni resim sadece yönetmenin değil, başrol oyuncusunun da bir itirafı olarak kabul edilebilir.

"Kamon Kamon" filmi çok zarif bir şekilde çekildi

Çekimin sahnelenmesi, filmi bir dramadan çok bir belgesel gibi yapıyor. Genellikle odak noktası, farklı şehirleri çekmek, karakterlerin caddede veya sahilde uzun süre dolaşmasına ve kayıt yapmasına izin vermektir. çeşitli endüstriyel sesler - dünyayı keşfeden bir çocuğun merakının başka bir tezahürü sesler. Geleneksel çekimin aksine, kamera statik olarak çekim yapar. yazarın sineması sürekli hareket ile. Sanki Mills, dinamik bir sahne değil de bir film karesi gibi bazı anları gerçekten yakalamak istiyormuş gibi.

Bu yönetmene yardımcı olur tek renkli renk tayfı. Günümüzde geçmesine rağmen tuhaf bir retro havası var. Bütün bunlar kahramanın anıları gibi görünebilir. Ve belki de çoktan büyümüş, başına gelen hikayeyi unutmamış bir çocuk.

“Kamon Kamon”, auteur sinemanın kelimenin tam anlamıyla herkes tarafından anlaşılabileceğini kanıtlayan bir başka film. Resim, son yıllarda sıra dışı işler için zaten bir kalite işareti haline gelen A24 stüdyosu tarafından yayınlandı. Joaquin Phoenix'in katılımı da Mills'in filminin seyircinin ilgisini çekmesini sağlayacak. Ve elbette, çoğu için, kahramanlarla yapılan bu kısa yolculuk, bir kereden fazla geri dönmek isteyeceğiniz çok hoş ve sıcak bir deneyim olacak.