Hangi Stanley Kubrick filmleri izlemeye değer?

Stanley Kubrick'in dünya sinemasının en etkili yazarlarından biri olduğunu söylemek abartı olmaz. İlk başta birçok tartışmaya neden olan, ancak daha sonra her zaman kült haline gelen inanılmaz derecede güzel, ayrıntılı filmler yarattı. Bunun için yazar, çeşitli kategorilerde 13 kez Oscar'a aday gösterildi.

2001: A Space Odyssey adlı tablosuna Christopher Nolan'ın Yıldızlararası'ndan sonraki düzinelerce fantastik eser göndermede bulunuyor.Yıldızlara"James Gray. The Shining genellikle tarihin en korkunç korku filmlerinden biri olarak anılır ve Doctor Strangelove tüm zamanların en iyi komedisidir.

Eşsiz bir yaklaşım, yönetmenin bu tür unutulmaz filmler yaratmasına yardımcı oldu. Kubrick, tüm geliştirme ve çekim sürecini tamamen kontrol etti, resmi mükemmel bir şekilde hizaladı, hatta düzinelerce çekim gerektirse ve tamamen farklı, ancak her zaman izleyicileri yakalarsa temalar.

Gençliğinden hem yaratıcılık hem de mantıklı, düzenli düşünme yeteneği gösterdi. 13 yaşından itibaren, Stanley fotoğrafçılıkla ilgilenmeye başladı ve ardından Look dergisinde kalıcı bir iş buldu. 23 yaşında, Kubrick kısa belgeseller çekmeye başladı: Bir sonraki maç için bir boksörün hazırlanması hakkında "Dövüş Günü", New Mexico'dan bir vaiz hakkında "Uçan Padre". Sonra Sea Riders sendikası için yarım saatlik bir reklam yayınladı.

Bundan sonra yönetmen uzun metrajlı filmler aldı. Sınıf arkadaşı Howard Sackler ile birlikte ailesinden gelen parayı kullanarak Fear and Lust ve The Killer's Kiss filmlerini yaptı. Bu küçük deneyim, yönetmenin ilk profesyonel çalışması olan "Cinayet"i üstlenmesine yardımcı oldu.

Stanley Kubrick'in filmlerini neden izlemelisiniz?

İlk bakışta, büyük yönetmen tamamen farklı resimler çekiyormuş gibi görünebilir: tarihi dramalar, hicivli komediler, dehşet ve kurgu. Ancak birçok eserde, benzersiz bir atmosfer yaratan aynı teknikleri ve hareketleri görebilirsiniz.

Bunlar ünlü kitapların film uyarlamaları

Kubrick'in filmlerinin çoğu ünlü kitaplardan uyarlanmıştır. Ayrıca, mümkünse, yönetmen yazarın kendisini film için çalışmayı yeniden çalışmaya davet etti. Lolita'nın film uyarlaması için Vladimir Nabokov bizzat 400 sayfalık bir senaryo yazdı. Yönetmen daha sonra yazarın çalışmasını çok değiştirmesine rağmen.

Doctor Strangelove, İngiliz yazar Peter George'un gerilim filmi Red Alert'e dayanıyor. Lolita'da olduğu gibi, yazar yönetmene senaryoda yardımcı oldu ve birlikte orijinalin karanlık tonunu hiciv ve mizah olarak değiştirdiler.

"2001: A Space Odyssey" adlı resim ortaya çıktı. Öykü Arthur Clarke'ın "Sentinel"i. Yazar, Kubrick ile birlikte arsayı büyük ölçüde genişleterek kısa çalışmayı epik bir tuvale dönüştürdü.

Elbette bu kuralın istisnaları vardır. Yazar ile "Otomatik portakal”Yönetmen sadece bir kez sohbet etmek için aradı. ANCAK Stephen King The Shining'in çekimleri sırasında Kubrick'in birçok kararına katılmadı, ancak fikirleri göz ardı edildi. Bu nedenle, serbest bırakıldıktan sonra yazar resmi azarladı.

Hayırseverliği öğretiyorlar ve savaşı eleştiriyorlar

Stanley Kubrick, iki dünya savaşı arasında doğdu. Belki de bu yüzden düşmanlık ve şiddet konusunda endişeliydi. Bu, sanatsal ilk "Korku ve Şehvet" te bile görülebilir. Gelecekte, sürekli olarak zulmü hakkında konuşarak savaşı defalarca filme aldı. Üstelik Kubrick, savaşlardan ziyade daha sık belirli insanların korkunç eylemlerine odaklandı.

Zaferin Yolları'nda, başkalarını eğitmek için rastgele seçilen askerlerin infazı olan yok etme konusunu tartıştı. "Doctor Strangelove" da bir delinin tüm dünyayı nasıl yok edebileceğini hayal etti. Ayrıca, fikri geliştirmek için yönetmen, gerçek bir nükleer savaş olasılığı hakkında düzinelerce kitap topladı. "Full Metal Jacket" da hem savaş eylemlerini hem de askerlerin acımasız eğitimini gösterdi.

Ancak Kubrick sadece savaşta şiddetten bahsetmiyordu. Otomatik Portakal'ın film uyarlamasında barış zamanında aşırı zulüm konusunu gündeme getirdi ve aynı zamanda insanları suçluya dönüştüren devletin etkisine dikkat çekti.

Onlar epik ve geçmişi anlatıyorlar

İlk profesyonel çalışmalardan itibaren Kubrick, genellikle çevrede büyük ölçekli resimler yarattı. geçmiş dönemler. Yönetmen, dönemin atmosferini olabildiğince canlı bir şekilde iletmek için kostümleri ve mekanları her zaman özenle seçmiş ve kusursuz sahneler oluşturmuştur. Bu nedenle, ilginç durumlar ortaya çıktı: "Doctor Strangelove" filminde bombacı çok iyi kopyalandı ve Amerikan ordusu, resmin yazarlarının gerçek çizimleri çaldığından şüphelendi.

Yönetmen Barry Lyndon üzerinde çalışırken, geleneksel ışıklandırma şemalarının aksiyonu çok mantıksız kılacağına karar verdi. Bu nedenle birçok sahnede lambaları bırakıp mum ışığında çekim yaptılar. Resmi keskin tutmak için Kubrick hızlı lensler kullandı.

Yönetmen farklı türlerde birçok tarihi film yaptı, ancak ne yazık ki hayallerinin resmini sahneleyemedi. Stanley Kubrick, filmin senaryosunu geliştirmek için birkaç yıl harcadı. biyografiler Napolyon. Cetvelin hayatını iyice inceledi ve hatta gerçekleri içeren büyük bir kart dizini topladı. Ancak Sergei Bondarchuk'un Waterloo'sunun başarısızlığı nedeniyle stüdyo, Napolyon hakkında başka bir filmin izleyiciler için çok ilginç olmayacağına karar verdi ve yönetmen finansmandan mahrum kaldı.

Alışılmadık bir sunumları ve net bir resmi var.

Yönetmen, prodüksiyonun genel kabul görmüş kanonlardan farklı olacağından korkmadan, genellikle filmin yapısıyla deneyler yaptı. Anlatıyı sık sık bölümlere ayırdı, bazen onlara ayrı başlıklar verdi. Barry Lyndon ve A Space Odyssey'e aralar bile ekledi. Ve ikinci durumda, eylemi bir senfoni olarak inşa etti ve onu dört eşitsiz eyleme böldü.

Aynı zamanda, Stanley Kubrick görsel sunum açısından her zaman mükemmeliyetçi olarak kabul edilmiştir. Resimlerinin çoğunun favori bir tekniği var: bir noktaya yönlendirilen simetri ve perspektif.

Ayrıca yönetmen, olup bitenlere daha fazla kapılma hissi yaratmak için genellikle uzun çekimler yaptı. The Shining'de izleyicinin koridorda bisiklet süren bir çocuğu en genç kahramanın bakış açısından görmesine yardımcı oldu.

Kubrick'in bir başka favori numarası da, oyuncunun başını eğip doğrudan çerçeveye baktığı yakın çekimdir. Bu teknik özellikle A Clockwork Orange'da göze çarpmaktadır.

Tüm bu hareketler bir endişe duygusu yaratır: izleyici, kötü adamın önünde olduğunu hisseder veya olan her şeyi kurbanın bakış açısından görür. Ve "A Space Odyssey"de yönetmen, karakterleri izleyen bir bilgisayarın "gözleriyle" neler olduğunu göstermeye bile çalıştı.

Ayrıntılılar ve oyuncular mükemmel oynuyor

Yapımcılığı yapımcılar tarafından yönetilen "Spartacus"a ek olarak, Stanley Kubrick filmin yapımını tüm aşamalarda kontrol etti: senaryoları kişisel olarak yeniden yazdı ve stüdyoların şartlarını dikte etmesine izin vermedi.

Önemli detayları kaydettiği yüzlerce özel kart topladı. Bu nedenle, resimlerinde her şey mümkün olduğunca açık bir şekilde sıralanmıştır ve pratikte hiçbir şey yoktur. aptallarbu filmin atmosferini bozabilir.

Aynı zamanda yönetmen, oyunculardan talimatları mümkün olduğunca doğru bir şekilde takip etmelerini istedi. Kubrick aynı sahneyi onlarca kez tekrarlayabilirdi. Jack Nicholson'ın oynadığı karakterin “İşte Johnny!” dediği The Shining'deki kısa ama önemli an, üç gün boyunca çekildi. Shelley Duvall'ın canlandırdığı karısının kocasını beyzbol sopasıyla üzerinden attığı sahne ise 127 çekim aldı. Ve bazen yönetmenin kendisine tam olarak neyin uymadığını bilmiyormuş gibi görünüyordu, sadece tekrar etmesini istedi. Bu tabii ki tüm oyuncular için çok yorucuydu. Ama sonuç mükemmeldi.

Çekimlerden sonra Kubrick aylarca kurgu yaptı. Çok sayıda çekim yapıldığından, yazar sonsuz sayıda kasetten sahneler seçmek zorunda kaldı. "A Space Odyssey" için, yazarın son versiyon için 170 dakika seçtiği yaklaşık 250 saatlik görüntü çekildi. Ancak Kubrick'in üretime katılımı burada da bitmedi.

Uluslararası gişe hasılatı ile ilgilenen yönetmen, filmin dublajını ve diğer dillere uyarlanmasını bile denetledi. The Shining'in başkahramanının daktiloda yazdığı yazıları bizzat tercüme etti. Ve filme "Gözleri tamamen kapalı”Karakterlerin konuşmasını arsanın önemli bir bileşeni olarak gördüğü için dublajı tamamen yasakladı - tüm oturumlar sadece altyazılıydı.

Herkesin izlemesi gereken Stanley Kubrick filmleri

1. Spartaküs

Spartaküs

• ABD, 1960.
• Dram, tarihi, askeri.
• Süre: 197 dakika.
• IMDB: 7.9.

Spartak adında genç bir Trakyalı, gladyatör olarak satın alınır ve eğitilir. Mükemmel bir dövüşçü olur ama bir sonraki dövüşten sonra isyan eder. Spartacus isyancılara önderlik eder ve denizden uzaklaşmak için denize ulaşmaya çalışırlar. Roma.

Bu resim başrol oyuncusu Kirk Douglas tarafından tasarlandı. Howard Fast'in "Spartacus" adlı kitabının film uyarlamasının haklarını satın aldı ve film için fon buldu. Aynı Douglas, Paths of Glory'de zaten işbirliği yaptıkları Stanley Kubrick'i işe aldı. Ne yazık ki, oyuncu ve yönetmen arasında kavga eden gladyatörle ilgili filmdi.

Kubrick işe alınmış bir yönetmen olarak hareket etti ve yaratıcı süreci tam olarak kontrol edemedi. Sonuç olarak, yine de Spartak'ı vizyonuna göre çıkarmayı ve monte etmeyi başardı. Ancak Douglas, senarist Dalton Trumbo ve diğerleri, resmin son halinden memnun değildi. Bununla birlikte, tarih her şeyi yerine koydu: bugün "Spartak" en iyi peplumlardan biri olarak kabul ediliyor.

iTunes'da İzle →
Google Play'de İzle →

2. Dr. Strangelove veya Endişelenmeyi Bırakıp Atom Bombasını Sevmeyi Nasıl Öğrendim?

Dr. Strangelove veya: Endişelenmeyi Bırakıp Bombayı Sevmeyi Nasıl Öğrendim?

• ABD, İngiltere, 1964.
• Komedi, fantezi.
• Süre: 95 dakika.
• IMDb: 8.4.

Perişan askeri üs komutanı Jack D. Ripper, dünyayı komünist işgalden kurtarmaya karar verir ve SSCB'ye nükleer bombalı uçaklar gönderir. Amerika Birleşik Devletleri Başkanı saldırıyı önlemeye çalışır ve diğerlerinin yanı sıra eski bir Nazi bilim adamı olan Dr. Strangelove'un da geldiği bir acil durum toplantısı düzenler.

Yönetmen hakkında çok büyük ölçekli bir hikaye sığdırmayı başardı. nükleer savaş neredeyse samimi bir filme dönüşüyor: aksiyonun çoğu sadece üç odada geçiyor. Ancak, yazarın daha sonra uzun düzenlemeye harcadığı bütçeyi kurtarmaya ve oyunculuğa odaklanmaya yardımcı olan tam da bu yaklaşımdı.

Dahası, Columbia Pictures stüdyosu, yönetmenin ünlü Peter Sellers'ı ana rollerden birine davet etmesinde ısrar etti. Bu daha fazla izleyici çekmeliydi. Sonuç olarak, Kubrick oyuncuya aynı anda üç karakter verdi: temkinli Albay Lionel Mandrake, Başkan Murkin Muffley ve Strangelove adlı bir bilim adamı. Böyle bir grotesk, hikayenin hiciv sunumuna mükemmel bir şekilde uyuyordu.

3. 2001: Bir Uzay Destanı

2001: Bir Uzay Destanı

• ABD, İngiltere, 1968.
• Bilim kurgu, gerilim.
• Süre: 149 dakika.
• IMDb: 8.3.

Tarih öncesi zamanlarda, Dünya'da Australopithecus'un insanlara evrimini uyaran siyah bir monolit belirir. Milyonlarca yıl sonra, insanlık aynı taşı ayda keşfeder ve uzaklara güçlü bir sinyal gönderir. Uzay. Araştırma gemisi "Keşif" oraya gönderilir. Doğru, gemide yerleşik süper bilgisayar HAL 9000 tarafından desteklenen yalnızca iki uyanık mürettebat üyesi var.

Kubrick, uzay yolculuğu ve uzaylı zekasıyla temas hakkında inandırıcı ve son derece bilimsel bir film yapmak istedi. Bunu yapmak için yönetmen yazar, fütürolog ve bilimin popülerleştiricisi Arthur Clarke ile bir araya geldi, ardından antropolojiyi dikkatlice inceledi ve bir astronoma danıştı. Carl sagan. Sonuç olarak, yazarlar bunun çok fantastik bir atmosfer yaratacağını fark ederek uzaylıları canlı varlıklar olarak göstermemeye karar verdiler.

A Space Odyssey, görsel efektler açısından bir atılımdı. Yönetmen, uzay gemilerinin dış görünüşünü ve iç ortamını dikkatlice inceledi ve hatta yapay yerçekimi koşullarında yaşam gösterdi. Ve son kısım için, temelde yeni bir teknik icat edildi: çerçeveler lens kapağındaki bir yarıktan çekildi ve ardından birbirine yapıştırılarak deforme bir görüntü oluşturuldu. Yazar, kahramanın psychedelic deneyimini bu şekilde aktardı.

"A Space Odyssey"de çok az konuşma var - sadece 40 dakika. İzleyici çoğu zaman yalnızca müziği, hatta uzayın sessizliğini duyar. Bu nedenle, film müziği resmin önemli bir bileşeni haline geldi. Fütüristik bir film sesiyle klasik kompozisyonlar Richard ve Johann Strauss, Aram Khachaturian ve diğer ünlü yazarlar.

İlginç bir şekilde, orijinal fikre göre, "A Space Odyssey"in müziği Kubrick'in çağdaşı Alex North tarafından yazılmıştır. Yönetmen klasikleri sadece kaba kurgu için kullanmayı planladı, ancak kompozisyonlar resme o kadar iyi uyuyor ki onları bırakmaya karar verdiler. Kuzey bunu sadece gala sırasında öğrendi ve çok üzüldü.

iTunes'da İzle →
Google Play'de İzle →

4. Otomatik portakal

Otomatik portakal

• Büyük Britanya, ABD, 1971.
• Dram, suç, fantezi.
• Süre: 137 dakika.
• IMDb: 8.3.

Genç ve çok acımasız Alex DeLarge, etraftakilere saldıran bir haydut çetesine liderlik ediyor. Ancak başka bir suçtan sonra yoldaşlar kaçar ve Alex polis tarafından tutuklanır. Kahraman, hayatını kökten değiştiren zorunlu tedaviye gönderilir.

Film uyarlamasının yayınlanmasından sonra, Stanley Kubrick'in ciddi sorunları vardı. Çoğu zaman suçlular kadar kötü davranan acımasız bir toplum göstermek istedi. Bunun için yönetmen arsaya çok fazla şiddet ekledi.

Ama sonuçta, birçok kişi "Otomatik Portakal"ı tam tersi şekilde algıladı: haklı çıkaran ve hatta kışkırtan bir film olarak. genç insanlar zulüm için. Farklı ülkelerde yasaklandı. Ve en kötüsü, Kubrick ve ailesi tehditler almaya başladı. Bu nedenle yönetmen, resmin daha sonra yaşadığı İngiltere'deki gişeden kaldırılmasını istedi ve ölümüne kadar gösterilmesine izin vermedi.

iTunes'da İzle →
Google Play'de İzle →

5. Parlamak

Parlama

• ABD, İngiltere, 1980.
• Korku, gerilim, dram.
• Süre: 144 dakika.
• IMDb: 8.4.

Yazar Jack Torrance yaratıcı bir kriz içinde ve iş arıyor. Kış için kapalı olan Overlook otelinde kapıcı olarak başarılı bir iş teklifi aldı. Jack, karısı ve oğluyla birlikte oraya taşınır ve boş zamanını yeni bir roman yaratmaya ayırmayı planlar. Ancak çok geçmeden otelde korkunç şeyler olmaya başlar.

Stephen King, ünlü eserinin yeni yorumunu onaylamadı. Orijinalde, kahraman otelde meydana gelen dehşetlerle mücadele etti ve film uyarlamasında zihinsel olarak dengesiz yazar sadece çıldırdı. Ve eleştirmenler ilk başta resmi azarladı ve hatta Altın Ahududu için aday gösterdi. Ancak seyirci filmi beğendi: "The Shining" gişede kendini mükemmel bir şekilde gösterdi.

Zamanla, filme karşı tutum değişti. Resim düzenli olarak en iyi korku filmleri listelerinde yer alıyor ve Jack Nicholson deli Jack Torrance'ın imajı en iyi rollerden biri haline geldi.

iTunes'da İzle →
Google Play'de İzle →

6. Tam metal ceket

Tam metal ceket

• ABD, İngiltere, 1987.
• Dram.
• Süre: 116 dakika.
• IMDb: 8.3.

Acemi askerler, Parris Adası Deniz Piyadeleri Eğitim Üssü'nde acımasız bir eğitimden geçiyor. Sekiz hafta içinde gerçek askerler haline getirilmeleri gerekiyor, bu yüzden kahramanlar en insanlık dışı yöntemlerle eğitiliyor ve bir kişinin yaptığı kötülükler için herkesi cezalandırıyor. Herkes bu testi geçemez. Ancak sekiz hafta sonra adamlar, daha da kötüleştiği Vietnam'a gönderilir.

«Tam metal ceket»Sadece resimde değil, her karede tam anlamıyla ideal bir şekilde inşa edilmiş değil, aynı zamanda dikkatli oyuncu seçiminde de farklılık gösterir. Kubrick, sahada askerlerin gerçekte nasıl eğitildiğini açıklamak için özel olarak askeri eğitmen Lee Ermey'i tuttu. Ancak kısa süre sonra yönetmen, bu rolü bir danışmandan daha iyi kimsenin oynayamayacağını anladı. Bu nedenle, Lee Ermey, kaba ve acımasız Çavuş Hartman'ı oynadı ve bu rol onu ünlü yaptı.

Garip bir şekilde, çekim sırasındaki zorluklar resmin eline geçti. Kubrick, İngiltere'de "Full Metal Jacket" üzerinde çalıştığı için ormanı tasvir edecek uygun yerler bulamamıştı. Bu nedenle senaryo değişti ve filmdeki düşmanlıkların önemli bir kısmı şehirde geçiyor. Ve bu Vietnam'daki gerçek olaylara çok daha yakın: savaşlar ormanlardan daha sık sokaklarda yapıldı.

iTunes'da İzle →
Google Play'de İzle →

Stanley Kubrick'te görülecek başka neler var?

1. Korku ve şehvet

Korku ve Arzu

• ABD, 1952.
• Gerilim, drama, askeri.
• Süre: 62 dakika.
• IMDB: 5.5.

Eylem zamanlarda gerçekleşir savaşlar Bilinmeyen durumlar arasında. Bir uçak kazasından sonra dört asker kendilerini düşman bölgesinde bulur. Bir sal inşa etmek ve nehri birliklerine geçmek istiyorlar. Ama aniden kahramanlar yerel bir sakinle karşılaşırlar.

Resim uzun süre kayıp olarak kabul edildi. Dahası, Kubrick bundan hiç pişman olmadı: zaten deneyimli bir yönetmen olduktan sonra, sanatsal bir değeri olmadığını iddia ederek ilk çalışmayı hatırlamaktan hoşlanmadı. 1993 yılında uzmanlar kopyalardan birini buldu ve özel bir tarama yapmaya karar verdi. Yazarın kendisi organizatörleri bu girişimden caydırmaya çalıştı. Ancak hakların süresi doldu ve kaset kamu malı haline geldi.

Şimdi "Korku ve Şehvet" filmi, öncelikle ünlü yönetmenin yolunun başlangıcı olarak ilginç. Ama buna ek olarak, amatör filmde, savaşta yetersiz vahşet gibi önemli konular zaten gündeme getiriliyor.

2. suikastçı öpücüğü

Katilin Öpücüğü

• ABD, 1954.
• Dram, gerilim, suç.
• Süre: 67 dakika.
• IMDb: 6.6.

Boksör Davey Gordon, dansçı Gloria'yı sevgilisi ve işvereni Vincent'ın saldırılarından kurtarır. Yeni tanıdıklar yaklaşıyor, bu da piçi daha da kıskanıyor. Davey'i ortadan kaldırmak için suikastçılar bile tutuyor. Kendilerini ölümcül bir tehlikenin içinde bulan çift kaçmaya karar verir.

Sokakta çekimler bazen polisin dikkatini çekmemek için arabadan gizlice yapılıyordu. Yönetmen bu filmi masrafları kendisine ait olmak üzere çektiği için resmi izinlerin alınması söz konusu değildi.

Zaten "Kiss of the Assassin"de Kubrick'in gelecekteki çalışmalarında kullanacağı görsel teknikleri görebilirsiniz. Örneğin, bir rüya sahnesinde, resim ters çevrilmiş renklerle gösterilir: siyah beyaz olur ve bunun tersi de geçerlidir. Tam olarak aynı yaklaşım yazar tarafından "A Cosmic Odyssey" de kullanılmaktadır.

3. Cinayet

Öldürmek

• ABD, 1956.
• Dram, gerilim, suç.
• Süre: 84 dakika.
• IMDB: 8.0.

Suçlu Johnny Clay tarafından yönetilen farklı mesleklerden dört kahraman, yarış pistinin mükemmel soygununu planlıyor. İki milyon çalmayı umuyorlar, ancak plan bozuluyor çünkü katılımcılardan biri bağımsız hareket etmeye karar veriyor.

The Killer's Kiss'ten sonra, Stanley Kubrick yeniden kara film tekniklerine yöneldi ve bunları 50'li yıllarda popüler olan temayla birleştirdi. film soygunu. Ancak, diğer birçok yazarın aksine, yönetmen hikayeyi ayrıntılı olarak işledi: kahramanların planı gerçekten inşa edildi ve çok net bir şekilde gösterildi, sadece insan hataları nedeniyle bozuldu.

Aynı zamanda Kubrick, olayı karıştırır, olayı farklı karakterlerin bakış açısından gösterir ve aynı zamanda neler olduğunu açıklayan geri dönüşlerle tamamlar. Daha sonra birçok yazar benzer bir teknikten ilham alacak: Sidney Lumet'ten Quentin Tarantino.

4. Zafer Yolları

zafer yolları

• ABD, 1957.
• Dram, askeri.
• Süre: 88 dakika.
• IMDb: 8.4.

Sırasında Birinci Dünya Savaşı Batı Cephesinde, kolordu başkanı, zaptedilemez bir düşman pozisyonuna başka bir saldırı düzenlemeyi emrediyor. Bir piyade alayının komutanı olan Albay Dax, görevin başarısızlığa mahkum olduğunu önceden fark eder. Garnizon geri çekilmek zorunda kalır, ancak bundan sonra rastgele seçilen üç asker korkaklıkla yargılanır. Dax onların avukatı olmaya karar verir.

Kubrick'in bu filmin konusu çok sıra dışı. Resim, büyük ölçekli bir askeri tuval olarak başlar. Ayrıca, ilk sahnelerden birinin yapımında önemli bir beceri gerekiyordu: generaller siper boyunca yaklaşık bir dakika yürüyor, askerlerle iletişim kuruyor, arka planda patlamalar oluyor, silah sesleri duyuluyor ve yaralılar taşınıyor. Ve tüm bunlar, düzenleme yapılmadan tek bir uzun çekimde çekildi.

Ancak daha fazla "Zafer Yolları" bir adli dramaya dönüşüyor: Albay Dax, önceden belirlenmiş sonucu fark ederek askerlerini haklı çıkarmaya çalışıyor. Ve film çok duygusal bir pasifist notayla bitiyor.

5. lolita

lolita

• Büyük Britanya, ABD, 1962.
• Dram, melodram.
• Süre: 153 dakika.
• IMDB: 7.6.

Profesör Humbert Humbert, Charlotte Hayes'ten bir oda kiralar ve daha sonra bir kadınla evlenir. Ama bütün bunlar sadece küçük kızı Lolita'yı görmek için. Annesinin ölümünden sonra Humbert kızı alır ve onunla bir yolculuğa çıkar.

Orijinal roman gibi Nabokov, film uyarlaması hemen birçok skandala neden oldu: filmin reşit olmayan biriyle cinsel temas sergilemesi nedeniyle yasaklanması talep edildi. Ve bu, sorunları öngören Kubrick'in orijinalden birçok açık sahneyi kaldırmasına ve her şeyi yalnızca ipuçları ve konuşmalar şeklinde göstermesine rağmen.

Yine de film beş Altın Küre adaylığı aldı. Ve 15 yaşındaki Sue Lyon en iyi çıkış ödülünü bile aldı.

6. barry lyndon

barry lyndon

• Büyük Britanya, ABD, 1975.
• Dram, tarihi, macera.
• Süre: 185 dakika.
• IMDB: 8.1.

Basit bir İrlandalı genç Redmond Barry, bir subayla düello yaptıktan sonra evini terk eder. Kendisini zor durumda bulan İngiliz ordusuna katıldı, ancak kısa sürede firar etti ve Prusya ordusunun eline geçti. Ve düşmanlıkların sona ermesiyle bile, hayatında birçok olağandışı şey olur.

Kubrick çok ünlü olmayan bir film çekti Roman William Makepeace Thackeray "Barry Lyndon'ın Şansı", çünkü daha karmaşık tarihi eserlerin üç saatlik bir resme sığmayacağından emindi. Ancak yönetmenin yeteneği, ironik orijinali, rock'ın amansız eyleminin melankolik bir anlatımına dönüştürmeyi mümkün kıldı.

Yönetmen, arsayı aynı olayların sürekli tekrarları üzerine kurdu. Aksiyonun barışçıl yıllarda geçtiği filmin ikinci yarısında, kahramanın başına gelenler, savaş olaylarının basitleştirilmiş bir yansıması gibi görünüyor.

Diğer birçok filminde olduğu gibi Kubrick, aksiyonu bir seslendirme ile tamamlamış. Ancak Barry Lyndon'da anlatıcı genellikle ekranda gösterilenlerle çelişir veya olanlarla alaycı bir şekilde dalga geçer.

iTunes'da İzle →

7. Gözleri tamamen kapalı

Gözler Tamamen Kapalı

• Birleşik Krallık, ABD, 1999.
• Dram, gerilim, dedektif.
• Süre: 159 dakika.
• IMDb: 7.4.

Eşler Bill ve Alice Harford aile hayatından sıkılırlar. Bir kavga sırasında karısı ihanet hayal ettiğini söylüyor. Bill evden ayrılır ve beklenmedik bir şekilde tehlikeli fanteziler dünyasına dalar. Her şey eski bir arkadaşının ona özel bir partiye girmesi için bir şifre vermesiyle başlar.

Filmin ana aksiyonu, toplumda tartışmalara yol açan açık sahnelerle doludur. Resim, Kuzey Amerika'da dağıtım için ayrı ayrı sansürlendi. Ancak bu arka plana karşı, arsada uzun ittifakların sorunları hakkında ince bir drama ortaya çıkıyor. Üstelik yönetmen aksiyonu öyle bir kurgulamış ki gerçek olayları aldatma ve fantezilerden ayırt etmek zor.

Ana roller için Kubrick gerçek bir karı koca davet etti - Tom Cruise ve Nicole Kidman. Resmin çekilmesinden kısa bir süre sonra ayrıldılar, bu da aktörlerin birbirinden bıkmış eşlerin görüntülerine çok fazla alıştığına dair söylentilere yol açtı.

Ne yazık ki Eyes Wide Shut, Stanley Kubrick'in son filmiydi. Yönetmen, filmin düzenlenmesinden dört gün sonra öldü.

iTunes'da İzle →
Google Play'de İzle →

---

Stanley Kubrick sadece 13 film çekmeyi başardı. Bu, sinemanın diğer daha üretken efsanelerinden önemli ölçüde daha azdır. Ancak kelimenin tam anlamıyla, yazarın ilk eserleri hariç, her resmi tanınan bir klasik haline geldi. Kubrick'in filmleri çağdaş film yapımcıları tarafından durmadan alıntılanıyor. Arsa detaylandırma ve iyi oluşturulmuş görseller için standart haline geldiler. Bu nedenle, yıllar geçtikçe resimler eskimez ve ilginç görünmez.